SOUNDSCAPE É A NOSSA BIG BAND

"Bravo! A record company in Brazil that is devoted only to jazz"
Palavras de Sue Mingus, viúva e guardiã do legado de Charles Mingus, sobre o novo disco da big band paulista Soundscape Big Band Jazz chamado Uncle Charles, pelo selo Guandana Music.

Uma verdadeira big band, um som que entusiasma pela originalidade dos arranjos e um repertório voltado para o jazz, com muito swing e muito tempero de bop.
Em seu primeiro disco, disponível para os internautas no site da banda - www.soundscape.com.br - o grupo já mostrava muita energia.
E neste segundo disco não foi diferente, 11 composições e uma homenagem explícita a Charles Mingus no tema Goodbye Mingus, com citação de Goodbye Pork Pie Hat.
Dos demais temas, além das composições próprias temos Boogie Stop Shuffle (Mingus), Byrd Like (Freddie Hubbard) e Dolphin Dance (Hancock).

A formação da banda neste disco é a seguinte :
Maurício de Souza - primeiro alto, soprano e flauta; Gerson Galante - alto, clarinete e flauta; Carlos Alberto Alcantara e Vitor Alcantara - tenor e flauta; Samuel Pompeo - barítono e clarone; Junior Galante, Paulo Baptista, Daniel D'Alcantara, Rodolfo Neves e João Lenhari - trompetes; Ademilson Guarujá, Paulinho Malheiros, Marcelo Boim, Todd Murphy e Sidnei Borgani - trombones; Bob Wyatt - bateria; Thiago Alves - contrabaixo; Djalma Lima - guitarra e Guilherme Ribeiro - piano.

Na radiola, Goodbye Mingus

MORRE ANDREW HILL

O pianista Andrew Hill faleceu ontem aos 75 anos vítima de cancer.

Deixou um grande legado musical, entre eles os inúmeros álbuns gravados como líder pelo selo Blue Note nos anos 60 ao lado do primeiro time do jazz à época como Eric Dolphy, Sam Rivers, Joe Henderson, Bobby Hutcherson, Freddie Hubbard, Lee Morgan e muitos outros.

Em 11 de abril último Hill recebeu o título de "doutor honorário" pela Berklee College of Music.

COLUNA DO LOC

Em destaque, Charles Mingus !

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Caderno B, JB, 20 de abril de 2007

UM FUNDADOR. E UM POUCO DE HISTÓRIA

Hoje aniversaria um dos fundadores do CJUB, meu ex-colega dos bancos escolares, o bom e cordial amigo SAZZ. Consultado, não revelou quantos anos.

Foi lá em 2002, num almoço no restaurante e jazz-bar Cais do Oriente - uma as mais confortáveis e bem equipadas casas para jazz do mundo, do pianista e arquiteto Markus Resende - que reencontrei o Sazinho numa mesa de amigos, quando me apresentou ao Fraga (aqui Defrag) - que, depois, se afastou para tratar de sua vida profissional - e ficamos em animado bate-papo, regado a uísque e perfumado por uns bons charutos. A troca de informações sobre jazz - músicos e discos e arranjos e lançamentos e reedições - naquela longa tarde me pareceu tão rica e deleitável que imaginei poder deixá-las, de alguma forma, disponíveis para que terceiros também a elas pudessem ter acesso. Surgiu na minha cabeça o formato de blog, que publicaria idéias e ainda incensaria os prazeres conexos, segundo a média dos interesses do grupo.

Assim, convidei-os a participar da escrivinhação e, aceita a idéia, lancei o "mural" no dia 10 de maio. A ilustração deste post mostra uma das idéias iniciais para a marca do CJUB, então Charutos, Jazz, Uísque e Blog, depois aperfeiçoada até a atual marca gráfica.

Desde então, fomos agregando ao grupo pessoas de muitas qualidades, tanto no conhecimento específico - os Mestres, e o Bené-X - quanto nas relações humanas - eles e todos os demais - e, reunidos, pudemos realizar uma série de coisas prazerosas, dentre as quais, com absoluto destaque, nossas produções mensais movidas pelos melhores músicos do Rio e alguns dos de São Paulo, idéia que permanece com o motor ligado, embora momentaneamente parqueada no acostamento por falta de um patrocinador.

Vamos chegar em breve ao nosso quinto ano, dispondo de uma sólida congregação de luminares do conhecimento jazzístico e da bossa nova, que transformaram o blog numa fonte de referência. Da Armata Brancaleone inicial passamos a um grupo de guerreiros do conhecimento, preparados para lutar pela manutenção do jazz e da bossa nova como valorosas expressões culturais.

Assim, misturando um pouco do passado com o presente, desejo ao veterano Cjubiano Sazz, e ao menos veterano Cjubiano, o profícuo e competente Mestre MaJor, que também faz aniversário este mês, no próximo dia 23, muita saúde e muitas felicidades.

E "VIDA LONGA AO CJUB!!!"

RETRATOS
01. CLIFFORD BROWN (D)
Seqüência da Discografia (21/02/1954 até 13/08/1954)

Art Blakey Quintet
Clifford Brown (trumpete), Lou Donaldson (sax.alto), Horace Silver (piano), Curly Russell (baixo) e Art Blakey (bateria). Pee Wee Marquette como apresentador.
21/02/1954, Birdland, New York City, Mestre de Cerimônias Pee Wee Marquette. Albuns da Blue Note: “A Night At Birdland With Art Blakey Quintet, Volumes 1, 2 e 3”, “Art Blakey - Live Messengers”, “Art Blakey/Clifford Brown/Lou Donaldson - Now's The Time, 1”, “Art Blakey/Clifford Brown - Quicksilver with Once In A While”, “Soho Blue” e “ Art Blakey/Clifford Brown/Lou Donaldson - Wee Dot”.
01. Apresentação por Pee Wee Marquette
02. Wee Dot (alternate take)
03. Now's The Time
04. Confirmation
05. Once In A While
06. Mayreh
07. Split Kick
08. Lou's Blues
09. A Night In Tunisia
10. Quicksilver (alternate take)
11. Blues
12. The Way You Look Tonight
13. Wee Dot
14. Quicksilver
15. Final com Lullaby Of Birdland

Clifford Brown - Max Roach Quintet
Clifford Brown (ttumpete), Teddy Edwards (sax.tenor em 01 e 03), Carl Perkins (piano), George Bledsoe (baixo) e Max Roach (bateria). Mestre de Cerimônias Gene Norman.
Abril/1954, California Club, Los Angeles, Califórnia. Album da GNP (“Gene Norman Presents”): “The Best Of Max Roach And Clifford Brown In Concert!”. Album da Philology: “Clifford Brown - Brownie's Eyes, Volume 24”.
01. All God's Chillun Got Rhythm
02. Tenderly
03. Sunset Eyes
04. Clifford's Axe (“The Man I Love”) ???
05. I Don’t Stand A Ghost Of A Chance
06. Sweet Clifford
07. Stompin’ At Savoy

Clifford Brown And His Ensemble (arranjos de Jack Montrose)
Clifford Brown (trumpete), Stu Williamson (trumpete e trombone de válvulas), Zoot Sims (sax.tenor), Bob Gordon (sax.barítono), Russ Freeman (piano), Joe Mondragon (baixo) e Shelly Manne (bateria).
12/07/1954, Capitol Studios, Hollywood, Califórnia. Albuns da Pacific Jazz: “Clifford Brown/Bob Gordon - Arranged By Montrose”, “Clifford Brown - Jazz Immortal” e “Clifford Brown Ensemble Featuring Zoot Sims”. Album da Jazztone: “Clifford Brown And His Ensemble”.
01. Daahoud
02. Finders Keepers
03. Joy Spring

Clifford Brown - Max Roach Quintet
Clifford Brown (trumpete), Harold Land (sax.tenor), Richie Powell (piano), George Morrow (baixo) e Max Roach (bateria).
02, 03, 05 e 06/08/1954, Capitol Studios, Los Angeles, Califórnia. Albuns da EmArcy (03 sob o mesmo título): “Clifford Brown And Max Roach”, “Clifford Brown - More Study In Brown”, “Today Is Bargain Day - A Collection Of All Star High Fidelity Recordings”, “Clifford Brown/Max Roach - Brown And Roach Incorporated”, “Clifford Brown/Max Roach – Daahoud”, “Clifford Brown/Max Roach - Sweet Clifford”, “The Complete EmArcy Recordings Of Clifford Brown – Brownie”, “ Clifford Brown/Max Roach – Mildama”, “Clifford Brown - More Study In Brown”, “Various Artists - Vol. 8 - The Jazz Giants: Drum Role” e “Various Artists - This Is High Fidelity Jazz - Modern High Fidelity Sounds From”. Álbuns da Limelight: “The Immortal Clifford Brown” e “Clifford Brown - Daahoud with Embraceable You”. Album da Time: “Clifford Brown - The Boss Man”. Album da Mercury: Clifford Brown - Mildama (take 2) with Mildama (take 4). Album da Mainstream: “Clifford Brown – Daahoud”.
01. Delilah
02. Parisian Thoroughfare
03. Jordu (versão completa)
04. Jordu (versão editada)
05. Sweet Clifford (ou “Clifford's Fantasy”)
06. Sweet Clifford
07. Ghost Of A Chance
08. Ghost Of A Chance (alternate Take)
09. Stompin' At The Savoy
10.I Get A Kick Out Of You em 05/08/54
11. I Get A Kick Out Of You (alternate take)
12. Stompin' At The Savoy
13. I Get A Kick Out Of You em 06/08/54
14. I Get A Kick Out Of You (alternate take)
15. Joy Spring
16. Joy Spring (alternate take)
17. Mildana (versão editada)
18 a 24. Mildana (07 alternate takes)
25. Daahoud
26. Daahoud (alternate take)

Clifford Brown - Max Roach Septet
Clifford Brown (trumpete), Herb Geller (sax.alto), Joe Maini (sax.alto em 03 e 08), Walter Benton (sax.tenor em 03 e 08), Kenny Drew (piano), Curtis Counce (baixo) e Max Roach (bateria).
11/08/1954, Capitol Studios, Los Angeles, Califórnia. Albuns da EmArcy: “Clifford Brown All Stars – Caravan”, “Clifford Brown - Jams 2” e “Various Artists - Best Coast Jazz”. Albuns da Mercury: Various Artists - Mercury 40th Anniversary V.S.O.P. Album” e “Clifford Brown - Coronado (reharsal take)”.
01. Caravan
02. Caravan (ou “The Boss Man”)
03. Coronado (ou “Coronodo”)
04. Coronado (ou “Coronodo”)
05. Coronado (versão editada)
06. You Go To My Head
07. You Go To My Head (versão editada)
08. Autumn In New York

Clifford Brown And His Ensemble (arranjos de Jack Montrose)
Clifford Brown (trumpete), Stu Williamson (trumpete e trombone de válvulas), Zoot Sims (sax.tenor), Bob Gordon (sax.barítono), Russ Freeman (piano), Carson Smith (baixo) e Shelly Manne (bateria).
13/08/1954, Capitol Studios, Hollywood, Califórnia. Albuns da Pacific Jazz: “Clifford Brown/Bob Gordon - Arranged By Montrose”, “Clifford Brown - Jazz Immortal” (com mais uma versão “RVG Edition”), “Various Artists - Jazz West Coast”, “Clifford Brown Ensemble Featuring Zoot Sims” e “Clifford Brown - Gone With The Wind with Tiny Capers”. Album da Jazztone: “Clifford Brown And His Ensemble”.
01. Blueberry Hill
02. Bones For Jones
03. Gone With The Wind
04. Gone With The Wind (alternate take)
05. Tiny Capers
06. Tiny Capers (alternate take)

(Continua em E, 14/08/1954 até 25/02/1955)

Escolham o título: a) " OS (...) E A CARAVANA PASSA" ?; b) "A FÚRIA DOS INCAUTOS" ?; ou, c) "PERGUNTEM AO EDUCATOR, ORA" ?

Divirtam-se !

GUITARRISTA SUECO TOMAS JANZON SE APRESENTA NO RJ

O guitarrista sueco Tomas Janzon faz apresentação única nesta sexta-feira no RJ.

O guitarrista se apresentará em trio ao lado do contrabaixista Sergio Barrozo e do baterista Pascoal Meireles.
Pouco conhecido por aqui mas muito elogiado no cenário europeu, Tomas vem de um turnê na Argentina e vem apresentar, conforme diz ele, muito jazz, com repertório baseado em seu último disco Coast to Coast to Coast e em standards.

A data : 20 de abril, 20hs

O local : Cais do Oriente fica a rua Visconde de Itaboraí, 8, Centro, RJ

Reservas : (21)2203-0178 e (21)2223-2593

O preço : R$ 25,00

Vale conferir !

MUSEU DE CERA # 18

COTTON CLUB - o mais badalado night-club, situado no sobrado do 644 da avenida Lenox, esquina com rua 142 no Harlem, de propriedade de um consórcio de gangsters dirigido por Owney Madden com as bênçãos de Al Capone, inaugurado em 1923 pela banda de Fletcher Henderson. Destacava-se por uma programação baseada nas revistas musicais, ballroom e por manter um ambiente requintado. Abrigava a burguesia branca e seu lema era - "público branco e artistas negros".
A decoração de luxo calcada no estilo sulino dos EUA à época das ricas fazendas de algodão, daí também o nome Cotton Club. Outra atração era a venda de bebida alcoólica em plena Era da Proibição (1920-1933), onde sob os auspícios de Madden podia-se conseguir a famosa Chicken Cock, uma garrafa de whiskey dentro de uma embalagem de metal ao preço de 15 dólares. Contam que do lado de fora, vagabundos da própria turma de Madden vendiam a mesma garrafa por 5 dólares, mesmo assim ainda extorsivo para a época.
Só a partir de 1927 a casa começou a apresentar regularmente música de Jazz de qualidade quando foi contratada a banda de Duke Ellington que estreou em um domingo a 4/dez/1927, permanecendo ali até 30/jun/1930, depois retornando em várias ocasiões. Foi uma magnífica oportunidade para Ellington, já que, após a saída da banda residente de Andy Preer a de King Oliver foi convidada mas não acertou financeiramente e Ellington então assumiu.
Eram famosos os shows sempre à meia-noite e às 2h, chamados de Cotton Club Parades apresentando dançarinos, cantores, comediantes e até mágicos. Ellington fornecia a música tanto para o show quanto para o público dançar como acompanhava grandes nomes como as cantoras Ethel Waters e Adelaide Hall, o "tap-dancer" (sapateador) Bill "Bojangles" Robinson. As bandas de Jimmy Lunceford, Cab Calloway, Andy Kirky dentre outras... também fizeram pequenas temporadas. Algumas cantoras obtiveram sucesso em início de carreira como Maxine Sullivan e Lena Horne por exemplo.
O entretenimento musical era estendido a todo o país através das transmissões ao vivo pela rádio WHN de New York o que favoreceu a Ellington uma exposição nacional e naturalmente o sucesso. O clube fechou suas portas no Harlem a 16/fev/1936, mas reabriu mais tarde no encontro das avenidas Sétima com Broadway, todavia problemas de sonegação fiscal causaram seu fechamento definitivo a 10/jun/1940.

Podemos agora, curtir um pouco a atmosfera do Cotton Club ouvindo uma parte do broadcast ― A Night At The Cotton Club, noite esta de 12 de abril de 1929 uma gostosa sexta-feira com a magnífica Duke Ellington's Cotton Club Orchestra. O host era o próprio produtor de Ellington, Irving Mills, que enfatiza bem o espetáculo repetindo em um dos intervalos: - "what a night!, what a night!".

Músicas apresentadas: Cotton Club Stomp (Johnny Hodgers, Harry Carney, D. Ellington); Misty Morning (Arthur Whetsel, D. Ellington); Goin' to Town (Bubber Miley, D. Ellington) e Freeze and Melt (Dorothy Fields, Jimmy McHugh). Tempo total: 7:34min.

The Cotton Club Orchestra: Duke Ellington (pi, líder), Cootie Williams, Louis Metcalf, Bubber Miley, Freddy Jenkins (trps), Barney Bigard (cl, st), Otto Hardwick (sa, ss), Johnny Hodges (sa, cl, ss), Rudy Jackson (cl, st), Joe Nanton (tb), Juan Tizol (tb válvulas), Teddy Bunn (gt), Harry Carney (cl, sb), Sonny Greer (bat, chimes), Fred Guy (banjo), Billy Taylor Sr. (tuba) e Wellman Braud (bx). Vocal: Benny Paine, Dick Robertson, Billy Smith e Baby Cox. Apresentador Irving Mills.
Gravação original: A Night At The Cotton Club – Duke Ellington and The Cotton Club Orchestra (12/4/1929) – (Victor 741029).
Fonte: CD - Jungle Nights In Harlem (1927-1932) - RCA 2499 – 1991 (USA).

COTTON CLUB NIGHT....

HISTÓRIA DO JAZZ n° 33

“ASSÉDIO NA SUEBRA”

Essa aconteceu no longínquo ano de 1955, exatamente no dia 22 de Janeiro. Guardo a data porque o fato ocorreu sete dias antes de meu casamento. Estávamos na época dos LPs, ainda no formato de dez polegadas. Alguns sebos começaram a mostrar alguma coisa mas o grosso do estoque estava mesmo nas lojas tradicionais como a famosa “Palermo & Irmão e Cia”. Certa ocasião, passando pela Rua São José, olhei para a vitrine da “Discolandia” e não resisti. Invadi a vitrine e peguei três álbuns que me chamaram a atenção. O quinteto de Jimmy Raney, com Stan Getz tocando sob o pseudônimo de Sven Coolson e a rítmica integrada por Hal Overton, pianista que tinha uma coluna sobre musica clássica na Down Beat, Red Mitchell e Frank Isola; o concerto de Oscar Peterson no Carnegie Hall com acompanhamento de Ray Brown, que tinha como destaque absoluto a faixa “Carnegie Blues” que ocupava todo um lado do disco e um trio de Art Tatum do selo Decca, com a presença de Slam Stewart e Everet Barksdale. Não precisa dizer do cartão amarelo que tomei do empregado da loja por ter entrado na vitrine. Depois fui saber que o piso era de madeira muito fina e poderia ter quebrado. Mas, depois da clássica discussão sobre os preços e o pedido de desconto como freguês assíduo da loja, tudo terminou em paz.

Contei esse caso para mostrar como a coisa funcionava naquele tempo. Dia 22 de janeiro de 1955 ia eu pela rua Senador Dantas quando me deparei com uma loja que ainda não conhecia. Era a Suebra.

Como a outra, sua vitrine estava recheada de elepês de Jazz e eu não tive alternativa senão entrar e escolher dois que me chamaram a atenção. O primeiro era o volume dois do famoso Concerto do Town Hall, promovido pelo Barão Timme Rosenkrantz com os All-Stars de Red Norvo, Flip Phillips, Teddy Wilson etc., e o do quarteto do trumpetista Bill Coleman. O segundo era o volume nove da serie "Jazz at the Philarmonic" com a troupe de Norman Granz, que trazia na faixa “Perdido”o famoso duelo entre Flip Phillips e Illinois Jacquet.
Fui atendido por um rapaz forte, de grosso bigode e com voz de tenor. Me encaminhou à cabine,
ligou a “vitrola” para que eu ouvisse os discos e saiu. Ouvi o lado A do Town Hall e em seguida o Jazz at the Philarmonic. Foi quando o rapaz voltou e perguntou se eu estava gostando das gravações. Respondi afirmativamente enquanto soavam no aparelho os tenores de Flilp Phillips e Illinois Jacquet. Terminada a música, coloquei o disco na capa enquanto ele novamente indagou se eu gostara dos discos. Respondi que sim mas que, infelizmente, o dinheiro só dava para comprar um. Foi como o moço tivesse sido tocado por uma varinha de condão. Colocou um pé na frente do outro revirou os olhos, balançou o corpo e “enchendo a mão” perguntou com voz fina: “Quer levar os dois ?” O susto que levei ultrapassou qualquer expectativa e me desvencilhando rapidamente do “predador”, fui direto ao balcão, estendendo o Town Hall Concert para que fosse embrulhado, enquanto corria para a caixa para efetuar o pagamento.

E nunca mais voltei à Suebra.

MAYNARD FERGUSON PRESENTS

Maynard Ferguson (Canadá, 1928/2006) iniciou uma experiência a partir de 1996 – aliás, durou pouco -, via Concord Jazz. Nela, o famoso trompetista e "band leader” apresentava promissores talentos do jazz, sob a sua ótica. O primeiro deles foi o pianista francês Christian Jacob (Lorraine, 1958), que na época já tinha algum prestígio entre os músicos de Los Angeles.
Jacob passou a ser mais conhecido a partir de uma fiel parceria com a excelente vocalista Tierney Sutton, não só como pianista, mas como arranjador. Hélio Celso quando esteve pela segunda vez atuando pelo CJUB fez rasgados elogios a Jacob. Chegou a ter aulas com ele na Berklee, Boston.
O primeiro CD de Jacob (1996, Concord), com o aval de Ferguson, é de uma personalidade espantosa. Ao lado de John Patitucci e Peter Erskine, o repertório passa por alguns temas do próprio pianista e por standards super explorados, como “I Got Rhythm” e “Our Love Is Here To Stay” (Gershwin), “You Don’t Know What Love Is” (De Paul, Raye) e “Here’s That Rainy Day” (Burke, Van Heusen). Os críticos dizem que a maior característica de Jacob é sua forte influência dos impressionistas. Mas isso já havia ocorrido com outras referências do instrumento, como Bill Evans. Jacob tem isso sim um poder claro de sempre abordar um tema, por mais conhecido que seja, e transformá-lo em alguma coisa de valor maior - leia-se linguagem e concepção muito próprias. Ter ao lado Patitucci e Erskine facilitou as coisas nesse álbum de estréia. Para os amantes do piano no jazz – sou um deles, incorrigível -, a descoberta de Christian Jacob foi uma surpresa agradável. Trata-se de um músico contemporâneo de inegável potencial. Jazzista na mais honesta acepção do termo.

1 . Remembrance 8:01

2 . Tears of Sadness 5:17

3 . Top Down 7:27

4 . Playtime 4:30

5 . Sergey Suite 7:24

6 . Our Love Is Here to Stay 7:06

7 . Here's That Rainy Day 4:36

8 . You Don't Know What Love Is 8:30

9 . I Got Rhythm 4:11

10 . Still by Me 2:52

Concord Jazz (1996)

Christian Jacob - Piano

John Patitucci - Bass

Peter Erskine - Percussion, Drums

Maynard Ferguson - Producer, Notes

“Descriptive words such as virtuoso and genius are not words I easily throw around. When I first heard Christian Jacob I knew he was something special... I believe that Christian Jacob is about to become a major force in jazz today!”- Maynard Ferguson

..

Discografia de Christian Jacob:
1996 – Maynard Ferguson Presents (Concord Jazz AMG @@@@)
1999 – Time Lines (Concord Jazz AMG @@@@)
2004 – Styne & Mine (Wilder Jazz)
2007 – Contradictions – Petrucciani Songbook (Wilder Jazz)

Christian Jacob - I Got Rhythm

RETRATOS
01. CLIFFORD BROWN (C)
Seqüência da Discografia (09/1953 até 15/11/1953)

Lionel Hampton And Paris All Stars
Clifford Brown, Art Farmer, Quincy Jones e Walter Williams (trumpetes), Gigi Gryce e Tony Ortega (saxes.alto), Clifford Scott e Clifford Solomon (saxes.tenor), Oscar Estell (sax.barítono), Jimmy Cleveland, George Cooper e Al Hayse (trombones), Lionel Hampton (vibrafone), George Wallington (piano), Billy Mackel (guitarra), Monk Montgomery (baixo), Alan Dawson e Curley Hamner (bateria) e Sonny Parker e Annie Ross (vocais).
Setembro e Outubro/1953, Estocolmo, Suécia. Album da Stash: “Lionel Hampton And His Orchestra Live In Sweden”.
01. Opener
02. Summertime
03. On The Sunny Side Of The Street
04. Oh, Rock
05. How High The Moon
06. Stardust
07. I Only Have Eyes For You
08. Blue Boy

Lionel Hampton And Paris All Stars
Mesma formação anterior sem a guitarra de Billy Mackel e o vocal de Annie Ross.
Mesma data e local anterior. Album da Royal Jazz: “Lionel Hampton - European Tour 1953”.
01. Blues
02. Always
03. I'm Beginning To See The Light
04. Tenderly
05. Boogie Woogie

Gigi Gryce - Clifford Brown Sextet
Clifford Brown (trumpete), Gigi Gryce (sax.alto), Henri Renaud (piano), Jimmy Gourley (guitarra em 01), Pierre Michelot (baixo) e Jean-Louis Viale (bateria).
08/10/1953, Paris, França. Albuns da Prestige: “The Clifford Brown Sextet In Paris” (também Fantasy OJC)” e “Clifford Brown In Paris”. Albuns da Vogue: “Clifford Brown - The Complete Paris Collection” e “Gigi Gryce - Clifford Brown Sextet - Jazz Time Paris, Volume 11”. Album da Blue Note: “Gigi Gryce - Clifford Brown Sextet”.
01. Minority
02. Salute To The Bandbox
03. Strictly Romantic

Gigi Gryce And His Orchestra
Clifford Brown, Art Farmer, Quincy Jones e Walter Williams (trumpetes), Jimmy Cleveland, Al Hayse e Benny Vasseur (trombones), Gigi Gryce e Tony Ortega (saxes.alto), Andre Dabonneville e Clifford Solomon (saxes.tenor), William Boucaya (sax.barítono), Henri Renaud (piano), Pierre Michelot (baixo) e Jean-Louis Viale (bateria).
09/10/1953, Paris, França. Albuns da Prestige: “The Clifford Brown Big Band In Paris” (também Fantasy OJC) e “Clifford Brown In Paris”. Albuns da Vogue: Clifford Brown - The Complete Paris Collection” e “Gigi Gryce And His Orchestra - Jazz Time Paris, Volume 10”. Album da Blue Note: “Gigi Gryce/Clifford Brown - Gigi Gryce And His Big Band, Volume 1”.
01. Quick Step
02. Bum's Rush

Gigi Gryce - Clifford Brown Octet
Clifford Brown (trumpete), Gigi Gryce (sax.alto), Clifford Solomon (sax.tenor), Jimmy Cleveland (trombone), Henri Renaud (piano), Jimmy Gourley (guitarra em 01 e 02), Pierre Michelot (baixo) e Jean-Louis Viale (bateria).
10/10/1953, Paris, França. Albuns da Prestige: “The Clifford Brown Big Band In Paris” (também Fantasy OJC) e “Clifford Brown In Paris”. Albuns da Vogue: “Clifford Brown - The Complete Paris Collection” e “Gigi Gryce - Clifford Brown Sextet - Jazz Time Paris, Volume 11”. Album da Blue Note: “Gigi Gryce/Clifford Brown - Gigi Gryce And His Little Band, Volume 2”.
01. No Start, No End
02. Venez Donc Chez Moi
03. Hello (Hellow)

Gigi Gryce - Clifford Brown Nonet
Clifford Brown (trumpete), Gigi Gryce e Tony Ortega (saxes.alto), Clifford Solomon (sax.tenor), William Boucaya (sax.barítono), Jimmy Cleveland (trombone), Quincy Jones (piano), Marcel Dutrieux (baixo) e Jean-Louis Viale (bateria).
11/10/1953, Paris, França. Albuns da Prestige: “The Clifford Brown Big Band In Paris” (também Fantasy OJC) e “Clifford Brown In Paris”. Album da Vogue: “Clifford Brown - The Complete Paris Collection”. Album da Blue Note: “Gigi Gryce/Clifford Brown - Gigi Gryce And His Little Band, Volume 2”.
01. All Weird

Clifford Brown Quartet
Clifford Brown (trumpete), Henri Renaud (piano), Pierre Michelot (baixo) e Benny Bennett (bateria).
15/10/1953, Paris, França. Albuns da Prestige: “The Clifford Brown Quartet In Paris”(também Fantasy OJC) e “Clifford Brown In Paris”. Album da Vogue: “Clifford Brown - The Complete Paris Collection”. Album da Blue Note: “Clifford Brown Quartet”.
01. Blue And Brown
02. I Can Dream, Can't I?
03. Brownie Mood = The Song Is You
04. The Song Is You
05. Come Rain Or Come Shine
06. It Might As Well Be Spring
07. You're A Lucky Guy

Clifford Brown Jam Session
Clifford Brown, Art Farmer, Jorgen Ryg e Quincy Jones (trumpetes), Gigi Gryce e Tony Ortega (saxes.alto), Clifford Solomon (sax.tenor), Max Bruel (sax.barítono), Jimmy Cleveland (trombone), Jorgen Bengtson (piano), Erik Moseholm (baixo) e Ole Jorgensen (bateria, a confirmar).
12/11/1953, Copenhaguem, Dinamarca. Album da Xanadu: “International Jam Sessions”.
01. Perdido
02. All The Things You Are
03. Indiana

Clifford Brown Jam Session (arranjos de Quincy Jones)
Clifford Brown e Art Farmer (trumpetes), Arne Domnerus (clarinete e sax.alto), Lars Gullin (sax.barítono), Jimmy Cleveland e Ake Persson (trombones), Bengt Hallberg (piano), Simon Brehm (baixo) e Alan Dawson (bateria).
15/11/1953, Estocolmo, Suécia. Album Philology: “Clifford Brown - Brownie's Eyes, Volume 9”
01. Stockholm Sweetnin'
02. 'Scuse These Bloos
03. Falling In Love With Love
04. Lover Come Back To Me
05. 'Scuse These Bloos (alternate take)
06. Lover Come Back To Me (alternate take)
A “Philology Records” é a gravadora italiana de Paolo Piangiarelli iniciada em 1987, possuidora de vasto acervo de gravações “ao vivo” e em estúdio, tanto de músicos italianos quanto de outros países. Dedica-se fundamentalmente ao JAZZ, com incursões na música de Tom Jobim e outros ícones. Possui farta discografia de gravações “ao vivo” de Charlie Parker (série “Bird Eyes”, volumes 1 a 25 mais 13 “em gestação”), assim como de Clifford Brown (série “Brownie’s Eyes”, volumes 1 a 36, sendo citados nesta série do CJUB sómente os não gravados por outras etiquetas mais tradicionais; a “Philology” indica diversas gravações de Clifford Brown sem identificação das datas e dos locais das gravações, aqui não relatadas), de Lester Young, de Phil Woods (“ao vivo” e em estúdio) e outros. Tem produzido gravações de alta qualidade para serem anexadas à revista italiana “Musica Jazz”.

(Continua em D, 21/02/1954 até 13/08/1954)

DO OUTRO LADO DO JAZZ # 12

HARLEM (III)

A GREAT DAY IN HARLEM – mais que uma curiosidade é a fotografia de Art Kane tirada em New York em 1958 para o magazine Esquire na qual estão reunidos 57 dos mais conhecidos músicos de Jazz representando 3 gerações. Por volta das 10h da manhã reuniram-se na rua 126th do Harlem entre a Fifth e Madison Avenues. A foto foi publicada em janeiro de 1959 tornando-se também a base do documentário produzido pelo veterano produtor de rádio Jean Bach de New York. O filme foi mencionado pela Academy Award.
Art Kane, cujo nome real era Arthur Kanofsky (*1925 †1995), atribuiu o sucesso da fotografia a uma certa ingenuidade de sua parte, já que em agosto de 1958 contratado pela Esquire deveria fazer uma reportagem sobre Jazz cujo tema seria The Golden Age of Jazz e logo de início resolveu conseguir uma boa foto para abrir o artigo e assim começou a contatar vários músicos, sempre marcando um encontro no Harlem na rua 126 às 10h. Ele mesmo se surpreendeu muito quando 57 jazzistas apareceram por lá, algo que parecia impossível. Os músicos são listados abaixo obedecendo uma ordem da esquerda para a direita de cima para baixo.
1 Hilton Jefferson 2 Benny Golson 3 Art Farmer 4 Wilbur Ware 5 Art Blakey 6 Chubby Jackson 7 Johnny Griffin 8 Dickie Wells 9 Buck Clayton 10 Taft Jordan 11 Zutty Singleton 12 Red Allen 13 Tyree Glenn 14 Miff Molo 15 Sonny Greer 16 Jay C. Higginbotham 17 Jimmy Jones 18 Charles Mingus 19 Jo Jones 20 Gene Krupa 21 Max Kaminsky 22 George Wettling 23 Bud Freeman 24 Pee Wee Russell 25 Ernie Wilkins 26 Buster Bailey 27 Osie Johnson 28 Gigi Gryce 29 Hank Jones 30 Eddie Locke 31 Horace Silver 32 Luckey Roberts 33 Maxine Sullivan 34 Jimmy Rushing 35 Joe Thomas 36 Scoville Browne 37 Stuff Smith 38 Bill Crump 39 Coleman Hawkins 40 Rudy Powell 41 Oscar Pettiford 42 Sahib Shihab 43 Marian McPartland 44 Sonny Rollins 45 Lawrence Brown 46 Mary Lou Williams 47 Emmett Berry 48 Thelonius Monk 49 Vic Dickenson 50 Milt Hinton 51 Lester Young 52 Rex Stewart 53 J.C. Heard 54 Gerry Mulligan 55 Roy Eldgridge 56 Dizzy Gillespie 57 Count Basie.


Kane tirou muitas fotos de músicos de Jazz e esta é uma de suas preferidas:

[Mestre Major, desculpe a intromissão no post mas não resisti a botar o "mapa" das figuras, para facilitar a sua localização. Se não gostar, apague-o que o post é seu! Abraço, MN]

BLUE NOTE RECORDS DISCOGRAPHY PROJECT

Site de referência obrigatório para colecionadores da Blue Note Records:

Blue Note Records Discography Project

Vejam, em síntese, o layout da página:

Blue Note Records (e New York, January 6, 1939; Alfred Lion) record company and label.

By Record Number:

Blue Note Records Catalog: 5000, 7000, 1200 series - album index
Blue Note Records Catalog: 1500 series - album index
Blue Note Records Catalog: 4000 series - album index
Blue Note Records Catalog: 4100 series - album index
Blue Note Records Catalog: 4200 series - album index
Blue Note Records Catalog: 4300 series - album index
Blue Note Records Catalog: 4400 series - album index
Blue Note Records Catalog: 1001/2001, 6500, 9000, 89900 series - album index
Blue Note Records Catalog: BN-LA series - album index
Blue Note Records Catalog: LT series - album index
Blue Note Records Catalog: Manhattan New 85100 series - album index
Blue Note Records Catalog: Toshiba, King series - album index
Blue Note Records Catalog: 45 rpm 1600, 1700 series - single index
Blue Note Records Catalog: 45 rpm 1800, 1900 series - single index
Blue Note Records Catalog: 45 rpm BN-XW series - single index
Blue Note Records Catalog: 78 rpm series - single index

By Location Date:

Blue Note Records Discography: 1939-1944 - session index
Blue Note Records Discography: 1945-1950 - session index
Blue Note Records Discography: 1951-1952 - session index
Blue Note Records Discography: 1953-1954 - session index
Blue Note Records Discography: 1955-1956 - session index
Blue Note Records Discography: 1957-1958 - session index
Blue Note Records Discography: 1959-1960 - session index
Blue Note Records Discography: 1961-1962 - session index
Blue Note Records Discography: 1963-1964 - session index
Blue Note Records Discography: 1965-1966 - session index
Blue Note Records Discography: 1967-1968 - session index
Blue Note Records Discography: 1969-1970 - session index
Blue Note Records Discography: 1971-1972 - session index
Blue Note Records Discography: 1973-1974 - session index
Blue Note Records Discography: 1975-1976 - session index
Blue Note Records Discography: 1977-1982 - session index
Blue Note Records Discography: 1983-present - session index

Imperdível !

DÔDO FERREIRA LANÇA "DUM DUM" PELA DELIRA MÚSICA

“Dum Dum” é o segundo trabalho autoral (o primeiro foi Farofablues de 1993) do contrabaixista Dôdo Ferreira. Em formação de quarteto - Daniel Garcia (saxes e flauta), Marco Tommaso (piano) e Pedro Strasser (bateria) – o disco capta a essência de uma apresentação ao vivo, com a gravação dos quatro instrumentos simultaneamente.
“Dum Dum” é um “álbum-exercício” de auto-análise e homenagens pessoais. Passagens marcantes de sua vida são retratadas e dedicadas em forma de canção, a pessoas como seu pai – em “Cradle Song” – e à psicanálise de Lacan – “José no tempo lógico”. A belíssima e tristonha “O Incrível Hulk” também rende homenagens, e, segundo ele, “foi composta sob uma atmosfera de perplexidade e dor”, após tomar conhecimento da morte do amigo e contra-baixista Maurício “Hulk” de Almeida.
Horas no mais puro jazz, outras transitando em blues atípicos, o contra-baixo de Dôdo constantemente reverencia a música brasileira e seus grandes compositores. Assim, o músico desenlaça texturas musicais brilhantes, em um álbum que revela a cada faixa seu rico universo particular. “Dum Dum” – forma como se refere ao som do contra-baixo – é simples e belo, como o nome. Um disco profundamente delicado e lúdico, guiado por fortes sentimentos, transcritos através de terapêuticas notas musicais.
Dôdo Ferreira iniciou seus estudos de contrabaixo em 1976 com o tcheco Rudolf Krouppa e logo começou a acompanhar renomados artistas da MPB. Dôdo gravou com artistas dos mais diversos, de Paulo Moura & Martinho da Vila a Celso Blues Boy & B.B. King, Marcelo D2, e outros. Durante seis anos fez a direção musical do irreverente grupo “João Penca e seus Miquinhos Amestrados” e participou de turnês com Adriana Calcanhoto, Roberto Menescal, Miele e Wanda Sá. Ao lado de Tim Rescala, desde 1982 trabalha em gravações, peças teatrais e programas de TV.

O CD está disponível no site www.deliramusica.com.

RETRATOS
01. CLIFFORD BROWN (B)
Início da Discografia (21/03/1952 até 29/09/1953)

Chris Powell And The Five Blue Flames
Clifford Brown (trumpete), Vance Wilson (sax.alto e tenor, exclusive na faixa 02), Duke Wells (piano), Eddie Lambert (guitarra), James Johnson (baixo), Osie Johnson (bateria), Chris Powell (percussão e vocal) e Johnny Echo (vocal em 03 e 04).
21/03/1952, Chicago, Illinois. Album da Colúmbia: “Clifford Brown - The Beginning And The End”. Vide última gravação, da Colúmbia e com o mesmo título.
01. Ida Red
02. I Come From Jamaica
03. Blue Boy
04. Darn That Dream

Lou Donaldson - Clifford Brown Quintet
Lou Donaldson (sax.alto), Clifford Brown (trumpete), Elmo Hope (piano), Percy Heath (baixo) e Philly Joe Jones (bateria).
09/06/1953, WOR Studios, New York City. Álbuns da Blue Note: “Clifford Brown - Brownie Eyes”, “Clifford Brown More Memorable Tracks”, “Clifford Brown - Alternate Takes”, “Clifford Brown Memorial Album”, “Various Artists - The Best Of Blue Note, Vol. 2”, “Lou Donaldson / Clifford Brown - New Faces-New Sounds”, “Lou Donaldson - Cookin', Bellarosa”, “Lou Donaldson - Carving The Rock, De-Dah”, “Lou Donaldson - Brownie Speaks with You Go To My Head” e “Clifford Brown - Brownie Speaks with You Go To My Head”.
01. Bellarosa
02. Carving The Rock (alternate take 1)
03. Carving The Rock
04. Cookin' (alternate take)
05. Cookin'
06. Brownie Speaks
07. De-Dah
08. You Go To My Head
09. Carving The Rock (alternate take 2)

Tadd Dameron's Big Ten (arranjos de Tadd Dameron).
Clifford Brown e Idrees Sulieman (trumpetes), Gigi Gryce (sax.alto), Benny Golson (sax.tenor), Oscar Estell (sax.barítono), Herb Mullins (trombone), Tadd Dameron (piano), Percy Heath (baixo) e Philly Joe Jones (bateria).
11/06/1953, New York City. Albuns da Prestige: “Clifford Brown Memorial” (também Fantasy OJC), “The Clifford Brown Memorial Album”, “Gil Evans/Tadd Dameron - The Arranger's Touch”, “A Study In Dameronia With Tadd Dameron” e “Clifford Brown With Tadd Dameron's Band”.
01. Philly J.J.
02. Choose Now
03. Dial "B" For Beauty
04. Theme Of No Repeat

J.J. Johnson Sextet
Clifford Brown (trumpete), J.J. Johnson (trombone), Jimmy Heath (sax.tenor e barítono), John Lewis (piano), Percy Heath (baixo) e Kenny Clarke (bateria).
22/06/1953, WOR Studios, New York City. Albuns da Blue Note: “The Eminent Jay Jay Johnson, Volume 1”, “The Eminent Jay Jay Johnson, Volume 2”, “25 Years Blue Note: Anniversary Album”, “Blue Note Gems Of Jazz”, “Clifford Brown - Brownie Eyes”, “Blue Note's Three Decades Of Jazz 1949-1959”, “Decades Of Jazz, Vol. 2”, “Clifford Brown More Memorable Tracks”, “Clifford Brown - Alternate Takes”, “Jay Jay Johnson With Clifford Brown” e “Jay Jay Johnson – Capri, Turnpike”.
01. Capri (alternate take)
02. Capri
03. Lover Man
04. Turnpike
05. Turnpike (alternate take)
06. Sketch One
07. Get Happy
08. Get Happy (alternate take)

Clifford Brown Sextet
Clifford Brown (trumpete), Charlie Rouse (sax.tenor), Gigi Gryce (sax.alto e flauta), John Lewis (piano), Percy Heath (baixo) e Art Blakey (bateria).
28/08/1953, Audio-Video Studios, New York City. Albuns da Blue Note: “Clifford Brown More Memorable Tracks”, “Clifford Brown - Alternate Takes”, “Clifford Brown Memorial Album”, “Clifford Brown - Brownie Eyes”, “Blue Note's Three Decades Of Jazz 1949-1959”, “Various Artists - Decades Of Jazz, Vol. 2”, “The Best Of Blue Note, Vol. 1”, “25 Years Blue Note: Anniversary Album”, “Blue Note Gems Of Jazz”, “Clifford Brown - New Star On The Horizon” e “Clifford Brown - Hymn Of The Orient, Easy Living “.
01. Wail Bait (alternate take)
02. Wail Bait
03. Hymn Of The Orient
04. Brownie Eyes
05. Cherokee (alternate take)
06. Cherokee
07. Easy Living
08. Minor Mood
09. Hymn Of The Orient (alternate take)

Clifford Brown - Art Farmer Octet (arranjos de Quincy Jones)
Clifford Brown e Art Farmer (trumpetes), Arne Domnerus (sax.alto e clarinete), Lars Gullin (sax.barítono), Ake Persson (trombone), Bengt Hallberg (piano), Gunnar Johnson (baixo) e Jack Naren (bateria).
15/09/1953, Estocolmo, Suécia. Albuns da Prestige: “Clifford Brown Memorial” (também Fantasy OJC), “The Clifford Brown Memorial Album”, “Clifford Brown And Art Farmer With The Swedish All Stars” e “Clifford Brown With Art Farmer”. Albuns da Metronome: “Clifford Brown - Stockholm Sweetnin', 'Cuse These Blues”, “Clifford Brown/Art Farmer - Stockholm Sweetnin'”, “Clifford Brown - Falling In Love With Love , Lover Come Back To Me”.
01. Stockholm Sweetnin'
02. 'Scuse These Blues
03. Falling In Love With Love
04. Lover Come Back To Me
05. Lover Come Back To Me (alternate take)

Gigi Gryce And His Orchestra (arranjos de Quincy Jones)
Clifford Brown, Art Farmer, Quincy Jones, Walter Williams, Fred Gerard (em 01 e 04) e Fernand Verstraete (trumpetes), Gigi Gryce e Tony Ortega (saxes.alto), Henri Bernard e Clifford Solomon (saxes.tenor), Henri Jouot (sax.barítono), Jimmy Cleveland, Al Hayse e Bill Tamper (trombones), Henri Renaud (piano), Pierre Michelot (baixo) e Alan Dawson (bateria).
28/09/1953, Paris, França. Albuns da Prestige: “The Clifford Brown Big Band In Paris” (também Fantasy OJC) e “Clifford Brown In Paris”. Albuns da Vogue: “Clifford Brown - The Complete Paris Collection” e “Gigi Gryce And His Orchestra - Jazz Time Paris, Vol. 10”. Album da Blue Note: “Gigi Gryce/Clifford Brown - Gigi Gryce And His Big Band, Vol. 1”.
01. Anne Marie
02. Brown Skins
03. Deltitnu
04. Keeping Up With Jonesy

Gigi Gryce - Clifford Brown Sextet
Clifford Brown (trumpete), Gigi Gryce (sax.alto), Henri Renaud (piano), Jimmy Gourley (guitarra em 01 e 04), Pierre Michelot (baixo) e Jean-Louis Viale (bateria).
29/09/1953, Paris, França. Albuns da Prestige: “The Clifford Brown Sextet In Paris” (também Fantasy OJC) e “Clifford Brown In Paris”. Album da Vogue: “Clifford Brown - The Complete Paris Collection”.
01. Conception (Blue Concept)
02. All The Things You Are
03. I Cover The Waterfront
04. Goofin' With Me

(Continua em C, 09/1953 até 15/11/1953)