Editores e Colaboradores : Mauro Nahoum (Mau Nah), José Sá Filho (Sazz), Arlindo Coutinho (Mestre Goltinho); David Benechis (Bené-X), José Domingos Raffaelli (Mestre Raf) in memoriam, Luciana Pegorer (PegLu), Mario Vieira (Manim), Luiz Carlos Antunes (Mestre Llulla) in memoriam, Ivan Monteiro (I-Vans), Mario Jorge Jacques (Mestre MaJor), Gustavo Cunha (Guzz), José Flavio Garcia (JoFla), Alberto Kessel (BKessel), Gilberto Brasil (BraGil), Reinaldo Figueiredo (Raynaldo), Claudia Fialho (LaClaudia), Marcelo Carvalho (Marcelón), Marcelo Siqueira (Marcelink), Pedro Wahmann (PWham), Nelson Reis (Nels), Pedro Cardoso (o Apóstolo) e Carlos Augusto Tibau (Tibau).


BLOG CRIADO em 10 de maio de 2002

18 maio 2017

ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (25)
Maio 19 a 21
19     Georgie Auld, saxofone.tenor, Canadá, 1919
         Sonny Fortune, saxofone.alto, Pensilvania, 1939
         Monette Moore, canto, Texas, 1902
         Cecil McBee, contrabaixo, Oklahoma, 1935
         Richard Teitelbaum, composição, New York, 1939
20     Cher, vocal, California, 1946
         Bob Florence, piano / lider, California, 1932
         Tommy Gumina, acordeão, Wisconsin, 1931
         Dino Saluzzi, bandoneom, Argentina, 1935
         Louis Smith, trumpete / lider,Tennessee, 1931
         Jimmy Stewart, ator, Indiana, 1908
21     Bill Barber, tuba, New York, 1920
         Joe Byrd, contrabaixo, Virginia, 1933
         Bill Holman, saxofone.tenor / composição / arranjo / lider, California, 1927
         Lawrence Marable, bateria, California, 1929
         Christian McBride, contrabaixo, Pensilvania, 1972
         Thomas “Fats” Waller, piano / composição / canto, New York

                     Retornaremos

15 maio 2017

Série   “PIANISTAS  DE  JAZZ
Algumas Poucas Linhas Sobre o Piano e os Pianistas
35ª Parte
(35)   ANDRE  PREVIN    Um Americano, de Berlim Para O Mundo  (Resenha curta)

Andreas Ludwig Priwin, ANDRÉ PREVIN, compositor, pianista e regente norte-americano, nasceu na Alemanha, Berlim, em 06 de abril de 1929 (naturalizou-se cidadão dos U.S.A. em 1943) e por toda a sua obra ao longo de 65 anos (de 1946 com 17 anos até 2011, pelo menos) recebeu treze indicações para o “Oscar” da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas na categoria de trilha sonora, estatueta que recebeu em 04 oportunidades (“Gigi” em 1958, “Porgy And Bess” em 1959, “Irma La Douce” em 1963 e “My Fair Lady” em 1964).
ANDRÉ PREVIN nasceu em família judaica e seu i,rmão foi o diretor Steve Previn (1925 - 1993). 
Seu pai foi advogado bem sucedido, pianista e exímio em leitura musical a primeira vista, que levou PREVIN aos primeiros passos no piano já que, além de ensinar-lhe a execução do instrumento, diariamente escolhia uma das versões de sinfonias para que o “menino” a executasse. 
Esclareço que formalmente e desde bem cedo estudou piano em conservatórios de Berlim e de Paris, até a família emigrar para os Estados Unidos em 1939 para escapar do nazismo.
PREVIN cresceu em Los Angeles e para aprender o novo idioma ia ao cinema diariamente (por sua idade pagava poucos centavos) e assistia os mesmos filmes vezes sem conta. 
Retomou aos estudos de piano com os professores Joseph Achron e Mario Castelnuevo Tedesco, graduou-se na Escola de Beverly Hills em 1946, foi aluno particular de Pierre Monteux e começou a tocar profissionalmente em dueto musical com Richard M. Sherman, este à flauta. Por coincidência, 21 anos depois, ambos compositores ganharam o “Oscar” por diferentes filmes.
“Descobriu” o JAZZ ouvindo a gravação de “Sweet Lorraine” por Art Tatum, encantando-se pela improvisação.
Em 1945 gravou seu primeiro disco e a partir de 1948 dedicou-se à composição e aos arranjos para rádios locais, dai ser escutado pelos executivos da MGM, que o contrataram como arranjador. A essa altura e já ganhando muito bem, a situação da família melhorou consideravelmente.
PREVIN prestou serviço militar baseado no Presidio de San Francisco (biênio 1951/1952), ocasião em que conheceu Leonard Bernstein (“remember” West Side Story), onze anos mais velho, que ensinou-lhe composição.
Após desligamento e em meados dos anos 1950 ingressou no meio artístico como pianista de JAZZ, relacionando-se com músicos recém-instalados na Califórnia, ninguém menos que Shorty Rogers e Shelly Manne (! ! ! . . . ).
Suas maiores influências iniciais no piano foram Art Tatum, Hank Jones, Oscar Petereson, Bud Powell e Horace Silver, tendendo ao longo dos anos para Bill Evans. Nos anos mais recentes ele também ouviu e apreciou Keith Jarrett, Brad Mehldau e Esbjörn Svensson. 
Formou trio com Shelly e Leroy Vinnegar, alcançando grande êxito em 1956 com a gravação da música do filme “My Fair Lady”. Este album gravado sob a titularidade de Shelly Manne e com Leroy Vinnegar, tornou-se um sucesso de crítica e de vendas para o público, atingindo mais de 01 milhão de cópias vendidas.
Gravou em 1957 em duo de piano com Russ Freeman.
Em apresentações e gravações o contrabaixista Red Mitchell é seu mais constante parceiro.
Gravou também 02 albuns com Dinah Shore e em 1961 o album “Duet” com Doris Day, além de participar dos programas de televisão  "The Ford Show", "Starring Tennessee Ernie Ford" e "The Dinah Shore Chevy Show".  
Atuou com J.J.Johnson, assim como já escrito com Shelly Manne e Leroy Vinnegar, além e também  com Benmny Carter e muitos outros. 
Ao lado de Oscar Peterson em 1974 apresentou-se em especial para a televisão. O canadense ficou impressionado com PREVIN, já que durante a apresentação este “viajou” pelas diversas fases do JAZZ, ai incluído um “boogie woogie” (vide “Documentário” citado ao final).
PREVIN gravou diversos álbuns em “piano.solo” homenageando os grandes compositores do populário americano: Frederick Loewe e Vernon Duke (1958), Jerome Kern (1959) e Harold Harlen (1960). 
PREVIN gravou grande quantidade de álbuns de JAZZ como titular e como “sideman” até 1967, mas “ausentou-se” desse segmento, somente a ele retornando de 1989 até 2001, ainda que por volta do início dos anos 1980 tenha gravado um álbum com Ella Fitzgerald (1979) e mais dois com o violinista Itzhak Perlman, este devidamente atraído por PREVIN para o JAZZ. 
A par de sua carreira na música clássica ele apresentou-se e gravou seguidamente como pianista: recitais de canções, música de câmara e, claro, JAZZ.
PREVIN é caso único de dedicação e produção musical no JAZZ e, sobretudo, na música clássica. 
Em 1967 PREVIN tornou-se Diretor Musical da Orquestra Sinfônica de Houston. 
De 1968 até 1979 foi o Maestro Titular da Orquestra Sinfônica de Londres, com a qual gravou 03 balés (“O Lago dos Cisnes”, “A Bela Adormecida” e “O Quebra Nozes”) e foi o protagonista do programa de televisão “Andre Previn’s Music Night”. Após anos seguidos com a Sinfônica de Londres ocorreu o desligamento da mesma.
No período 1976/1984, ele foi Diretor Musical da Sinfômica de Pittsburgh, protagonizando outro programa de televisão: “Previn And The Pittsburgh”.
Após intenso trabalho de promoção PREVIN foi contratado para a Filarmômica de Los Angeles, nomeado Diretor Musical de 1984 a 1985, com a qual gravou obras de Prokofiev, Dvorak, William Kraft, John Harbison e Harold Shapero.
Também foi o maestro principal da Orquestra Filarmônica Real. 
PREVIN foi regente em apresentações e gravações da “Boston Symphony Orchestra”, da “New York Philharmonic” e da “Vienna Philharmonic”, Em 2009 ele foi o Regente da “NHK Symphony Orchestra” 
Enquanto compositor ele teve sua primeira ópera, “A Streetcar Named Desire”, merecendo o “Grand Prix Du Disque”.  Sua ópera, “Brief Encounter”, em execução no “Houston Grand Opera”, foi premiada em 2009. 
Na comemoração dos seus 80 anos PREVIN teve a obra celebrada no Carnegie Hall com apresentação de 04 concertos, além de concertos com a “Leipzig Gewandhaus”, a “London Symphony Orchestra”, a “Dresden Philharmonic” e a “Czech Philharmonic”, esta no “Festival de Praga”. 
ANDRÉ PREVIN foi casado 05 vezes: (1ª) Betty Bennerr, (2ª) Dory Langdon (Dory Previn), (3ª) Mia Farrow (1970-1979 período no qual o casal viveu na Inglaterra, teve 03 filhos, os gêmeos Matthew e Sasha, Fletcher e adotaram duas crianças vietnamitas, Lark Song e Summer Song, além de uma coreana, Soon-Yi), (4ª) o mais longo casamento, de 1982 a 2002, com Heather Sneddon (02 filhos sendo Li-An Mary adotada em 1982 e Lukas Alexander nascido em 1983) e (5ª) em 2002 com Anne-Sophie Mutter, violinista alemã, da qual se divorciou em 2006; posteriormente escreveu um concerto de violino para ela e trabalharam juntos em outras oportunidades. 
Como se vê a “obra” de PREVIN foi bem grande na música e no amor.
Em gravações de música clássica registrou solos da obra de Mozart, Gershwin, Poulenc, Shostakovich e Debussy.
A obra discográfica completa de PREVIN está registrada no trabalho de Frédéric Döhl "André Previn Musikalische Vielseitigkeit und Asthetische Erfahrung", Stuttgart 2012, páginas de 295 a 319. 
Com relação às gravações de JAZZ nossas preferências dirigem-se para:
- “Like Previn” (29/fevereiro e 01/março, Los Angeles, selo Contemporary), ao lado de Red Mitchell e Frank Capp
- “Jazz Giant” (11/junho – 22/julho – 07/outubro de 1957 e 21/abril de 1958, Los Angeles, selo Contemporary), titularidade de Benny Carter, com Ben Webster, Frank Rosolino, Barney Kessell, Leroy Vinegar e Shelly Manne, além de Jimmy Rowles em algumas faixas
- “Old Friends” (agosto/1991) ao lado de Ray Brown e Mundell Lowe
- “After Hours” (29/março/1989, Pasadena, selo TELARC), ao lado de Ray Brown e Joe Pass
- “Songs Of Harold Arlen, Duke Ellington & Others” (09 e 10/março/ 1990, New York, selo Contemporary) ao lado de Ray Brown e Mundell Lowe.
As gravações de música clássica de PREVIN contam-se às dezenas, enquanto que as de JAZZ, em menor monta, ainda assim representam um belo acervo, seja como titular, seja como “sideman” e além das já indicadas anteriormente, incluem: “Double Pay” de 1957 pela RCA e com Russ Freeman, “Pal Joey” tembém de 1957, de 1958 “Gigi” e “Plays Songs By Vernon Duke”, “King Size!” de 1959, assim como “Plays Songs by Jerome Kern” e “West Side Story”, “Plays Songs By Harold Arlen” e “The Subterraneans” de 1960, “With J.J.Johnson” de 1961, “Duet” de 1962 com Doris Day, “4 To Go!” de 1963, “A Different Kind Of Blues” de 1980 com Itzhak Perlman, “Nice Work If You Can Get It” também de 1980 com Ella Fitzgerald, além de muitos outros e com muitos músicos (Kiri Te Kanawa, Buddy Bregman, Helen Humes, Barney Kessel, Shelly Manne, Pete Tugolo e outros).
As trilhas sonoras de PREVIN para longas-metragem ou com participações dele incluem, entre outras e além das já citadas anteriormente e premiadas com o “Oscar” de trilha sonora, “Three Little Words” de 1950, “Kiss Me Kate” de 1953, "It's Always Fair Weather" de 1955, "Silk Stockings" de 1957, "Elmer Gantry" e "Bells Are Ringing" de 1960,  "Four Horsemen Of The Apocalypse" de 1961, "Two For The Seesaw" de 1962,  "Thoroughly Modern Millie" de 1967, “Coco” e “Paint Your Wagon” de 1969, “The Music Lovers” de 1970, “The Good Companions” de 1974, “Rollerball” de 1975 e outras.
O documentário “André Previn – Maestro Moderno” (BBC, 1997) é rico em detalhes da carreira de PREVIN, inclusive de sua vida pessoal e matrimonial.
Mesmo com larga e preponderante atuação na música clássica e na música para Hollywood, a obra de PREVIN no JAZZ é de peso e de alta qualidade, ancorada nos legados daqueles que o levaram a descobrir a “música dos músicos “: Art Tatum, Hank Jones, Oscar  Peterson, Bud Powell, Horace Silver e  Bill Evans - melhores influências impossível ! ! ! 


Retornaremos nos próximos dias

UM ANO SEM JOE TEMPERLEY
















Um dos saxofonistas barítonos de jazz mais importantes e admirado nos deixou no ano passado, com a idade de 86 anos.
Joe Temperley, de origem escocesa, passou grande parte de sua vida nos EUA, onde tocou em vários conjuntos e grandes bandas. Ele começou sua carreira na Inglaterra tocando na banda do famoso trompetista Humphrey Littelton. Em 1965 ele se mudou para Nova York.
Nessa década e na próxima, entre as orquestras com as quais ele atuou, concertos e gravações, incluem-se as - Thad Jones-Mel Lewis, Buddy Rich, Woody Herman e Jazz Composer´s Orchestra.
Em 1974, ele substituiu o aclamado Harry Carney na orquestra de Duke Ellington. Depois disso,  Temperley ocupou a cadeira do sax barítono na Jazz at Lincoln Center Orchestra, dirigida por Wynton Marsalis e Temperley ficou com este grupo por 30 anos.
Em outubro 2015 a Lincoln Center Orchestra lhe prestou homenagem em reconhecimento ao seu talento e pelo muito tempo com o grupo.
Seu som no sax barítono e seu jeito de improvisar, era muito pessoal, com destaque para a beleza e calor de suas frases. É fácil reconhecer quando você está ouvindo e não confundi-lo com um punhado de outros saxofonistas barítonos que se destacaram em jazz, como Harry Carney, Serge Chaloff, Gerry Mulligan, Pepper Adams, Ronnie Cuber, Gary Smulyan ou John Surman. Temperley, que foi eleito várias vezes como o "melhor saxofonista barítono" por várias revistas, foi um grande promotor da educação musical no campo do jazz onde ensinou na famosa Juilliard´s School of Jazz Studies..

(traduzido e adaptado do blog Noticias de Jazz)

CRÉDITOS DO PODCAST # 361

LIDER
EXECUTANTES
TEMAS / AUTORES
GRAVAÇÕES LOCAL e DATA
HORACE SILVER 
Carmell Jones (tp), Joe Henderson (st), Horace Silver (pi), Teddy Smith (bx) e Roger Humphries (bat)
SONG FOR MY FATHER
 (Horace Silver)
Englewood Cliffs, N.J., 26/outubro/1964
RICHARD MUHAL ABRAMS
Richard Muhal Abrams (pi) e Malachi Favors Maghostut (bx)
W W (Muhal Richard Abrams)
New York, 13/outubro/1975
NORAH JONES
Norah Jones (vcl,pi), Jesse Harris, Adam Rogers (gt), Lee Alexander (bx) e Brian Blade (bat)
DON'T KNOW WHY
(Jesse Harris) 
Shokan, New York, 2001
WALTER PAGE
WALTER PAGE'S BLUE DEVILS: James Simpson, Hot Lips Page (tp), Dan Minor (tb), Buster Smith (cl,sa), Ted Manning (sa), Reuben Roddy (st), Charlie Washington (pi), Reuben Lynch (gt)) Walter Page (tu, ldr), Alvin Burroughs (bat) e  Jimmy Rushing (vcl)
Blue Devil  Blues
(Natalie Stovall)
Kansas City, 10/novembro/1929
GONZALO RUBALCABA
Gonzalo Rubalcaba  (pi), Charlie Haden (bx) e Jack DeJonnette (bat)
CIRCUIT 
(Gonzalo Rubalcaba)
New York, 16/maio/1991
GUITAR MAC
Guitar Mac and Blues Express: Guitar Mac (gt, vcl), Ronnie Stewart (gt), Tom Whinnery (pi), Gregg King (bx) e Scott Lewisch (bat) 
PROZAC (Guitar Mac)
Uralla NSW, Austrália, 2008
ERIC ALEXANDER
Eric Alexander (st), Harold Mabern (pi), Nat Reeves (bx) e Joe Farnsworth (bat)
REMIX BLUES (Eric Alexander)
Englewood Cliffs, N.J., 4/novembro/2010
KLAUS IGNATZEK
Claudio Roditi (tp,flh), Klaus Ignatzek (pi), Paulo Cardoso (bx) e Mario Gonzi (bat)
JACARANDA
(Klaus Ignatzek / Claudio Roditi)
Monster, Holanda, 10/novembro/1987
JACKIE MCLEAN
: Charles Tolliver (tp), Jackie McLean (sa), Larry Willis (pi), Larry Ridley (bx) e Jack DeJohnette (bat)
JACKNIFE (Charles Tolliver)
Englewood Cliffs, N.J., 24/setembro/1965
LEE MORGAN
Lee Morgan (tp), Sonny Clark (pi), Doug Watkins (bx) e  Art Taylor (bat)       
SINCE I FELL FOR YOU
(Buddy Johnson)
Hackensack, N.J., 18/novembro/1957
JACK TEAGARDEN
Dick Cary (tp,arr), Jack Teagarden (tb,vcl), Edmond Hall (cl), Leonard Feather (pi), Carl Kress (gt), Walter Page (bx) e Ray Bauduc (bat)
DAVENPORT BLUES
(Bix Beiderbecke) 
New York, 13/novembro/1954
DONALD BYRD
Donald Byrd (tp), Frank Foster (st), Tommy Flanagan (pi), Kenny Burrell (gt, ldr), Doug Watkins (bx) e Art Taylor (bat)
ALL DAY LONG (Kenny Burrell)               
Hackensack, N.J., 4/janeiro/1957

14 maio 2017

ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (24)
Maio 16 a 18
16     Betty Carter, vocal, Michigan, 1930
         Billy Cobham, bateria, Panamá, 1944
         Friedrich Gulda, piano, Austria, 1930
         Woody Herman, clarinete / líder, Wisconsin, 1913
         Pete Jacobson, piano, Inglaterra, 1950
         Liberace (Wladziu Valentino Liberace), piano, Wisconsin, 1919
         Michael Moore, contrabaixo, Ohio, 1945
17     Jackie McLean, saxofone.alto, New York, 1932
         Bob Merrill, composição, New Jersey, 1921
         Esa Pethman, saxofone.tenor, Finlandia, 1938
         John Picardi, trombone, Inglaterra, 1934
         Paul Quinichette, saxofone.tenor, 1916
         Dewey Redman, saxofone.tenor, 1931
         Joe Roland, vibrafone, New York, 1920
         Warren Smith, trombone, West Virginia, 1908
         Peter Trunk, contrabaixo, Alemanha, 1936
18     Lou Bennett, órgão, Pensilvania, 1926
         Perry Como, canto, Pensilvania, 1912
         “Pops” Foster, contrabaixo, Louisiana, 1892
         Al Hewitt, piano / órgão / guitarra / banjo, Colorado, 1909
         Jim McNeely, piano, Illinois, 1949
         Charles Trenet, canto / composição, França, 1913
         “Big Joe” Turner, canto, Montana, 1911   
                     Retornaremos


12 maio 2017

ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (23)
Maio  13 a 15
13     Joe Brown, guitarra / vocal, 1941
         Gil Evans, arranjo / piano / composição / líder, Canadá, 1912
         Red Garland, piano, Texas, 1923
         Maxine Sullivan, canto, Pensilvania, 1911
         Ross Tompkins, piano, Michigan, 1938
         Stevie Wonder, canto, Michigan, 1950
14     Sidney Bechet, clarinete / saxofone.soprano, Louisiana
         Bobby Darin, canto / composição / ator, New York, 1936
         Skip Martin, saxofone.tenor, Illinois, 1916
         Al Porcino, trumpete, New York, 1925
         Zutty Singleton, bateria, Louisiana, 1898
         Stu Williamson, trumpete / trombone, Vermont, 1933
15     John Abriani, trumpete, Italia, 1898
         Oscar Castro-Neves, guitarra, Brasil, 1940
         Joe Gordon, trumpete, Massachusetts, 1928
         Edmond  Hall, clarinete, Louisiana, 1901
         Trini Lopez, vocal, Trinidad, 1937
         Rahsaan Roland Kirk, multi-instrumentos, Ohio, 1936 (1935?)


                     Retornaremos

P O D C A S T # 3 6 1


NORAH JONES
GONZALO RUBALCABA
RICHARD “MUHAL” ABRAMS
WALTER PAGE




PARA BAIXAR O ARQUIVO DE ÁUDIO USE O LINK ABAIXO:
http://www115.zippyshare.com/v/hdybXDvl/file.html

HOJE FAZEMOS ANIVERSÁRIO

10 maio 2017


Nestes 15 anos  tivemos cerca de 360.000 visualizações com 4.325 postagens.
Ainda 360 PODCASTS e muita informação.

Agradecemos a todos os seguidores, aficionados da música de jazz, bem como aos nossos colaboradores e aos fundadores que tiveram a idéia e a determinação de criar este magnífico veículo de divulgação da 
ARTE POPULAR MAIOR - O JAZZ


SESSÕES DE GRAVAÇÃO COMPLETAS DE COLTRANE E MONK

09 maio 2017

 Em 9 de junho, a Concord Music vai lançar para o mercado a coleção completa das únicas gravações feitas em estúdio por John Coltrane e Thelonious Monk juntos em uma edição de luxo com três "LPs" em uma caixa que também traz novas fotografias, folhetos, informações sobre as gravações e um ensaio por Orrin Keepnews, que produziu as sessões originais.
A coleção é chamada "Thelonious Monk and John Coltrane’s Complete 1957 Riverside Recordings"  e haverá uma versão em formato digital.
Este lançamento marca o 100º aniversário do nascimento de Thelonious Monk, mas também o 60º aniversário da primeira apresentação de John Coltrane e Monk no clube de jazz - Five Spot de New York, um dos lugares onde o famoso compositor e pianista Monk fez história por muito tempo.
No passado, foram publicadas muitas gravações deles tocando junto ao vivo ou em estudio, contudo esse lançamento traz as gravações de estúdio totalmente reforçadas com as novas tecnologias de áudio.

(traduzido e adaptado do blog Noticias de Jazz)
ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (22)
Maio  10 a 12
10     Fred Astaire, dança / canto / ator, Omaha, 1899
         Alex Foster, saxofones, California, 1953
         Pee Wee Hunt, trombone, Ohio, 1907
         Max Steiner, composição, Austria, 1888
         Dimitri Tiomkin, composição / arranjo, Russia, 1899
11     Irving Berlin, composição, Russia, 1888
         Carla Bley, composição, California, 1938
         Tutti Camarata, trumpete / líder, New Jersey, 1913
         Dick Garcia, guitarra, New York, 1931
         J.C.Highinbotham, trombone, Georgia, 1906
         Ralph Humphrey, bateria, California, 1914
         Joseph “King” Oliver, cornet , trumpete / composição, Louisiana, 1885
         Oscar Valdrambrini, trumpete, Italia, 1924
12     Burt Bacharach, regência / composição, Kansas City, 1929
         Gordon Jenkins, líder, Missouri, 1910
         Jack Jenney, trombone, Los Angeles, 1910
         Gary Peacock, contrabaixo, Idaho, 1935
         Marshall Royal, saxofone.alto, Oklahoma, 1912
         Gerald Wiggins, piano, New York, 1922

                     Retornaremos

LOUIS ARMSTRONG EM NEWPORT FESTIVAIS

08 maio 2017


Lembramos aos nossos leitores que está a venda uma coleção Seal Mosaic, de luxo, caixa com 9 CDs com gravações de Louis Armstrong entre 1947 e 1958 em performances ao vivo.
Os discos foram publicados originalmente em vinil pela RCA Victor e Columbia.
Mas agora foram adicionados em CD, 4 álbuns, originais no formato de vinil, com performances completas de Louis Armstrong e seus All Stars nos festivais de Newport de 1956 e 1958.
Anteriormente, haviam sido publicadas inúmeras coleções de Armstrong, mas de anos e décadas anteriores. O atual conjunto possui qualidade das gravações melhoradas significativamente.
Ambos as coleções cobrem cerca de 200 faixas e o conjunto de CDs começa com um concerto lendário em 1947 no Town Hall, em Nova York, mas também acrescenta a gravação obtida no famoso Carnegie Hall naquele ano e aqui divulgadas pela primeira vez (as gravações tinham sido armazenados em porões com etiquetas erradas por décadas até que foram descobertas recentemente).
Nessas gravações estão alguns dos grandes mestres que tocaram com Satchmo durante esses anos, incluindo Jack Teagarden, Barney Bigard, Arvell Shaw, Peanuts Hucko, Dick Cary, George Wettling e outros.

(traduzido e adaptado de Noticias de Jazz)

CRÉDITOS DO PODCAST # 360

LIDER
EXECUTANTES
TEMAS / AUTORES
GRAVAÇÃO
LOCAL /DATA
SHELLY MANNE
Joe Gordon (tp), Richie Kamuca (st), Victor Feldman (pi), Monty Budwig (bx) e Shelly Manne (bat, ldr)
SUMMERTIME (George e Ira Gershwin)
Live at The Black Hawk, San Francisco, CA, 22/setembro/1959
OUR DELIGHT (Tadd Dameron)
POINCIANA (Buddy Bernier / Nat Simon)
BLUE DANIEL (Frank Rosolino)
STEP LIGHTLY (Benny Golson
WHAT’S NEW
(Johnny Burke / Bob Haggart)
VAMP’S BLUES (Charlie Mariano)

VANGUARD JAZZ ORCHESTRA

07 maio 2017



Este mês comemora-se os 51 anos de jazz com a big band no famoso clube Village Vanguard, New York que se apresenta toda segunda-feira.
Há 51 anos, o trompetista e compositor Thad Jones e o baterista Mel Lewis (ambas as estrelas do jazz já conhecidas naqueles dias) tinham em suas mãos um maço de novos arranjos para grandes bandas, originalmente destinados à Count Basie Orchestra, mas não havia um grupo que pudesse interpretá-los.

Eles decidiram escolher alguns dos melhores músicos em Nova York que poderiam ser ensaiados na segunda-feira à noite, quando eles não funcionavam em estúdios de gravação. Eles fizeram então sua estréia no Village Vanguard, no início de 1966 sob o nome - Thad Jones-Mel Lewis Big Band.
A qualidade das performances e arranjos era tal que esse grupo foi liberado imediatamente como uma inovação, aparecendo toda segunda-feira no famoso clube.
A Thad Jones-Mel Lewis Big Band foi assim transformada em uma nova e poderosa influência no mundo do jazz que passou a irradiar a sua criatividade e força dentro e fora dos EUA.
Após a morte de Thad Jones, o grupo continuou a operar sob o nome da Mel Lewis Orchestra. Anos mais tarde, Lewis morreu, e a banda se tornou a atual VANGUARD JAZZ ORCHESTRA.
Atualmente a banda ainda inclui grandes músicos de jazz. Certamente os leitores desta postagem devem reconhecer alguns dos talentos que tocam nela:
Mat Jodrell, Jon Owens, Terell Stafford, Scott Wendholt, trompetes; Luis Bonilla, Jason Jackson, John Mosca, trombones; Douglas Purviance, trombone baixo; Dick Oatts, saxofone alto e flauta; Billy Drewes, saxes alto, soprano e flauta; Rich Perry, Ralph Lalama, sax tenor e flauta; Gary Smulyan, saxofone barítono; Michael Weiss, piano; David Wong, contrabaixo e John Riley, bateria.
Esta orquestra foi nominada quatro vezes para o prêmio Grammy e ganhou dois deles. Em diferentes anos, tem sido também nomeada a "melhor jazz big band" pela revista Down Beat e Jazz Times.
Sua discografia contempla mais de cinqüenta álbuns.
Aqui no PODCAST do CJUB temos incluído várias vezes estas orquestras.

(traduzido e adaptado do blog Noticias de Jazz)

06 maio 2017

ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (21)
Maio  07 a 09
07     Teresa Brewer, canto, Ohio, 1931
         Floyd O’Brien, trombone, Illinois, 1904
         Yank Porter, bateria, Virginia, 1895
         Pete Jacobs, bateria, New Jersey, 1899
         Herbie Stewart, saxofone.tenor, California, 1926
08     Moe Cohen, saxofones, New York, 1908
         Keith Jarrett, piano, Pensilvania, 1945
         Ricky Nelson, vocal, New Jersey, 1940
         Mary Lou Williams, piano / composição / arranjo, Pensilvania, 1910
09     Billy Joel, vocal, New York, 1949
         Tania Maria, canto, Brasil, 1948
         Ed Pollock, saxofones, Louisiana, 1899
         George Simon, escrita / crítica, New York, 1912        

                     Retornaremos