Editores e Colaboradores : Mauro Nahoum (Mau Nah), José Sá Filho (Sazz), Arlindo Coutinho (Mestre Goltinho); David Benechis (Bené-X), José Domingos Raffaelli (Mestre Raf) in memoriam, Luciana Pegorer (PegLu), Mario Vieira (Manim), Luiz Carlos Antunes (Mestre Llulla) in memoriam, Ivan Monteiro (I-Vans), Mario Jorge Jacques (Mestre MaJor), Gustavo Cunha (Guzz), José Flavio Garcia (JoFla), Alberto Kessel (BKessel), Gilberto Brasil (BraGil), Reinaldo Figueiredo (Raynaldo), Claudia Fialho (LaClaudia), Marcelo Carvalho (Marcelón), Marcelo Siqueira (Marcelink), Pedro Wahmann (PWham), Nelson Reis (Nels), Pedro Cardoso (o Apóstolo) e Carlos Augusto Tibau (Tibau).


BLOG CRIADO em 10 de maio de 2002

ÁLBUM DO BRAD MEHLDAU TRIO - Após quase 4 anos

23 março 2017










Nonesuch Records lançou há alguns meses, um novo álbum do trio do pianista Brad Mehldau, intitulado "Blues and Ballads", com composições de Buddy Johnson, Charlie Parker, Lennon e McCartney, Cole Porter e outros, após um longo período sem gravação.
Este é o primeiro álbum do trio, desde que foi lançado - "Where Do Yo Start" em 2012 mas com a distribuição internacional mais recente.
Compõem o trio, juntamente com Brad Mehldau ao piano, Larry Grenadier no baixo e Jeff Ballard na bateria, já possuindo uma movimentada agenda de concertos nos EUA nos próximos meses.
As composições incluídas no álbum são:

Since I Fell For You, (Buddy Johnson)
I Concentrate On You, (Cole Porter)
Little Person, (Jon Brion)
Cheryl, (Charlie Parker)
These Foolish Things, (Jack Strachey)
And I Love Her, (John Lennon & Paul McCartney)
My Valentine, (Paul McCartney)

(traduzido e adaptado de Noticias de Jazz)


NOTA: A Nonesuch Records é uma gravadora norte-americana cuja proprietária atual é a Warner Music Group, e atualmente distribuída pela Warner Bros. Records. É especializada em música clássica contemporânea e jazz. 
A Nonesuch Records foi concebida em 1964 pelo empresário Jac Holzman.

MAIS CLÁSSICOS DO JAZZ EM VINIL

21 março 2017

A gravadora Savoy desde há alguns meses coloca no mercado novas edições de jazz clássico no formato vinil. Também anunciou que vai continuar o seu plano de publicar novos álbuns "LP" com música de jazz, já que foram bastante saudados no passado. A qualidade do material desses novos "LPs" tornar-se muito melhor, são mais duráveis ​​que os de antigamente, assim não riscam facilmente e não perdem a qualidade de som.
Serão publicados "The Champ", de Dizzy Gillespie; "Blue Lester", com Lester Young e "The Quartet",  com Milt Jackson Quintet.

"The Champ" inclui vários músicos de renome que atuam com Gillespie, incluindo John Coltrane, Percy Heath, Milt Jackson e Wynton Kelly. Em "Blue Lester" há também uma série de músicos famosos, entre os quais Count Basie, Junior Mance, Freddie Greene e Charlie Shavers. "The Quartet”  é constituído pelo núcleo original do Modern Jazz Quartet: Milt Jackson (vib), John Lewis (pi), Percy Heath (bx) e Kenny Clarke (bat).
A data em que estes novos discos de vinil serão lançados - dia 16 de abril a coincidir com o "dia de lojas de discos" que a cada ano se celebra nos dias seguintes.
(traduzido e adaptado do blog Noticas de Jazz de Pablo Aguirre)


Nota: Vinis são colocados para serem vendidos fora das lojas durante o 'Dia da Loja de Disco', em Paris. Mais de 200 lojas independentes de discos participam das comemorações. Vendem discos, mas não apenas, também criam comunidades e redes de partilha de aficionados por discos antigos. Assinala-se a 11a edição do Record Store Day, um dia para celebrar as lojas independentes de discos e a cultura do vinil. Lojas da Europa e EUA comemoram, mas no Brasil..... desconhecemos tal comemoração (ou estamos enganados?)
ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (08)

Março, 22 a 24

22     George Benson, guitarra, Pensilvania, 1943
         Sonny Burke, líder / piano, Pensilvania, 1914
         Claude Debussy, composição, França, 1862
         Chico Marx, piano / ator,  New York, 1887
         Bob Mover, saxofone alto, Massachusetts, 1952
         Stephen Sondheim, composição, New York, 1930
         Charlie Christian, guitarra, Texas, 1916 (ou 29/julho)
         Andrew Lloyd Webster, composição / produção, Inglaterra, 1948
23     Johnny Guarnieri, piano, New York, 1917
         Dave Pike, vibrafone, Michigan, 1938
24     Steve Kuhn, piano, New York, 1938
         Dave Mackey, piano, New York, 1932
         King Pleasure, canto, Tennessee, 1922
Retornarem

CRÉDITOS DO PODCAST # 353

20 março 2017

LIDER
EXECUTANTES
TEMAS / AUTORES
GRAVAÇÕES LOCAL e DATA
MONTY ALEXANDER
Monty Alexander (pi), Andy Simpkins (bx) e Frank Gant (bat)

SEE SEE RIDER
(Traditional / Ma Rainey)
Tokyo, 22/janeiro/1979

Monty Alexander (pi) e John Clayton (bx)

I LET A SONG GO OUT OF MY HEART
(Duke Ellington / Henry Nemo / John Redmond)
Villingen, Alemanha, 29/março/ 1983
Monty Alexander (pi), John Clayton (bx) e Jeff Hamilton (bat)
BLUESOLOGY (Milt Jackson)
Villingen, Alemanha, 6/maio/1976

BLUES FOR STEPHANIE
(Buck Clayton / John Clayton)
Live at Club Manufaktur, Stuttgart, Alemanha, 27/maio/1983
Monty Alexander (pi), Herb Ellis (gt) e Ray Brown (bx)
BUT NOT FOR ME
(George Gershwin / Ira Gershwin)
Osaka, Japão, março/1982
Monty Alexander (pi), Lorin Cohen (bx) e George Fludas (bat)
JUST IN TIME
(Betty Comden / Adolph Green / Jule Styne)
St. Peter's Episcopal Church, New York, janeiro/2008

Monty Alexander (pi), Handel Tucker (keyboards), Robbie Shakespeare (bx) e Sly Dunbar (bat, perc)
MOANIN’ (Bobby Timmons)
Conshohocken, PA, dezembro/1999
Monty Alexander (pi) Eugene Wright (bx), Duffy Jackson (bat) e Montego Joe (cga)

SO WHAT (Miles Davis)
New York, 6/junho/1971
Monty Alexander (pi), John Clayton (bx) e Jeff Hamilton (bat)
SATIN DOLL
(Duke Ellington / Johnny Mercer / Billy Strayhorn)

Live at Montreux Jazz Festival, Montreux, Suiça, 10/junho/ 1976

Monty Alexander (pi), Eugene Wright (bx) e Bobby Durham (bat)

MONTICELLO (Monty Alexander)
Live at Rowntowner Motor Inn, Rochester, New York, 1/dezembro/1971

Monty Alexander (pi), John Patitucci (bx) e Troy Davis (bat)
I'VE GOT YOU UNDER MY SKIN
(Cole Porter)
New York, 21/dezembro/1996
Monty Alexander (pi), Andy Bassford (gt), Hassan Shakur (bx), Obed Calvaire (bat) e Robert Thomas (perc)
SWEET GEORGIA BROWN
(Ben Bernie / Kenneth Casey / Maceo Pinkard)
New York, junho 2014

Monty Alexander (pi), Russell Malone (gt) e Ray Brown (bx)

FLY ME TO THE MOON (Bart Howard)
New York, 7/março/2002

18 março 2017


ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (07)

Março, 19 a 21
19     Ornette Coleman, saxofone alto, Texas, 1930 (ou 09)
         Harry  Babasin, contrabaixo, Texas, 1921
         Bill Henderson, canto, Illinois, 1930
         Dick Katz, piano, Maryland, 1924 (ou 13)
         Blue Mitchell, trumpete, Flórida, 1930 (ou 13)
         Akira Tana, bateria, California, 1952
         Chris Brubeck, contrabaixo, Califórnia, 1952
         Eliane Elias, piano / canto, Brasil, 1960
         Mike Longo, piano, Ohio, 1939
         Doug Mettome, trumpete, Utah, 1925
         Curley Russell, contrabaixo, New York, 1917
         Lennie Tristano, piano, Illinois, 1919
         Lem Winchester, vibrafone, Pensilvania, 1928
20     Bob Chester, lider, Michigan, 1908
         Larry Elgart, saxfone alto / lider, 1922
         Vera Lynn, canto, Inglaterra, 1917
         Harold Mabern, piano, Tennessee, 1936
         Marian McPartland, piano / composição, Inglaterra
         Ozzie Nelson, líder, New Jersey, 1906
         “Sister” Rosetta Tharpe, canto, Arizona
21     Hank D’Amico, clarinete, New York, 1915
         Gary Giddins, escrita e crítica,  New York, 1945
         Florenz Ziegfeld, Jr., produção, Illinois, 1869
         “Sir” Charles Thompson, piano / composição, Ohio, 1918 (ou 12)

Retornaremos

P O D C A S T # 3 5 3

17 março 2017















MONTY  ALEXANDER







PARA BAIXAR O ÁUDIO USAR O LINK ABAIXO:

http://www34.zippyshare.com/v/nkXTvmvM/file.html

16 março 2017

Série   “PIANISTAS  DE  JAZZ
Algumas Poucas Linhas Sobre o Piano e os Pianistas
31ª Parte
(31)   MARIAN  McPARTLAND    Impecável  !  !  !      (Resenha curta – Revisão)


Marian Margaret Turner, pianista, compositora, arranjadora e diretora de orquestra naturalizada norte-americana e artisticamente conhecida como MARIAN McPARTLAND, nasceu na cidade de Windsor, Inglaterra, no dia 20 de março de 1920(algumas poucas fontes indicam 1918) em uma família de músicos, vindo a falecer aos 93 anos em 20 de agosto de 2013 em Port Washington, Nova Iorque. 
Foi “menina-prodígio” já que aos 03 anos de idade executava algumas peças ao piano (valsas de Chopin), mas inicialmente estudou violino durante 05 anos com professores particulares para, em seguida, ingressar nos cursos da “Guildhall School Of Music And Drama” em Londres, onde estudou música clássica e piano e onde, certamente, cunhou seu refinamento harmônico tão cristalino nas improvisações.
Durante muitos anos enfrentou algumas discussões familiares em função de seu precoce encantamento pelo JAZZ e por músicos americanos, como “Fats” Waller, Duke Ellington, a grande Mary Lou Williams, Teddy Wilson (sua maior influência) e muitos outros.
Para desgosto da família em 1938, aos 20 anos, MARIAN deixou a “Guildhall” para unir-se ao grupo “Billy Mayerl’s Claviers” (grupo de “vaudeville” com 04 pianistas), adotando o nome de “Marian Page” e excursionando pela Europa durante a IIª Guerra Mundial para entreter as tropas aliadas contra o nazismo, integrando grupo musical organizado pelo U.S.O. 
Durante turnê na Bélgica e Alemanha em 1944 conheceu o cornetista Jimmy McPartland (James Douglas McPartland, 15/março/1907 Chicado/Illinois a 13/março/1991 New York) e os dois vieram a casar-se na base militar dos aliados na Alemanha. MARIAN passou a adotar o sobrenome do marido, mantendo-o mesmo após a futura separação de ambos no início dos anos 1960.
Com o termino da IIª Gerra Mundial MARIAN foi para Chicago com a família do marido Jimmy e em 1949 o casal passou a residir em Manhattan, no mesmo edifício das “Nordstrom Sisters”. 
Aqui um pequeno parênteses sobre as “Nordstrom Sisters”, que atuaram em cabarés de 1931 até 1976, ocasião em que faleceu a mais nova das irmãs, Dagmar (1903/1976), compositora / pianista / arranjadora do duo e autora do sucesso de 1940 “Remembering You” - a outra componente, Sigfred (1893/1980), casou-se em 1919 e enviuvou em 1931 com o falecimento do marido Samuel Ferebee Williams.
Inicialmente MARIAN atuou em quarteto com o marido Jimmy e em quinteto “dixieland” no “Brassrail Lounge” de Chicago.
Já residindo na “maçã” e encorajada pelo marido MARIAN passou a apresentar-se em trio no clube de JAZZ “Hickory House” (um dos mais famosos e importantes da “Rua 52”, tão emblemática para o “bebop”, situado entre as avenidas “Seventh” e ”The Americas”), permanecendo ali longo período (1952 a 1960). MARIAN tocou em duo com Eddie Condon e em trio, formado inicialmente com MARIAN ao lado de Max Wayne (baixo) e Mousie Alexander (bateria) e, mais adiante, com o baixo por conta de Bill Cow e tendo como baterista o grande Joe Morello, antes deste unir-se ao seminal quarteto de Dave Brubeck, onde fez sucesso. 
O trio chegou a atuar, também, no “The Embers”, restaurante e “night club” que funcionou de 1950 a 1960 na 161 East 54th Street entre a 2nd e a Lexington Avenue, onde atuaram músicos da talha de Ralph Watkins, George Shearing, Jonah Jones e Red Norvo.
No biênio 1953/1954 MARIAN foi presença regular no programa “Judge For Youself” dirigido por Fred Allen e apresentado por Dennis James.
Em 1958 MARIAN estava presente na famosa foto que gerou o documentário “A Great Day In Harlem”, ao lado da grande Mary Lou Williams, ocasião em que Dizzy Gillespie tirou outra foto em que estavam Ronnie Free, Mose Allison, Lester Young, Mary Lou Williams, Charlie Rouse e Oscar Pettiford (foto postada em seu facebook por MARIAN).
MARIAN também está presente no documentário “Another Great Day In Harlem”, parte do DVD “The Girls In The Band” de 2015, em que dezenas de “mulheres-músicos” participaram de foto no mesmo local de 1958.
O início da década de 1960 não foi favorável a MARIAN, não apenas pela separação do até então marido Jimmy, mas também pela “crise” geral que atingiu o JAZZ com a invasão da sub-música. Ainda assim ela chegou a atuar durante pouco tempo em 1963 contratada por Benny Goodman, realizou temporadas na Inglaterra, gravou seguidamente para as etiquetas “Argo”, “Savoy”, “Dot”, “Capitol”, “Time” e “Sesac”, até fundar em 1969 sua própria gravadora, “Halcyon Records” (pela qual gravaram Earl Hines, Teddy Wilson e Dave McKenna), ademais de posteriormente manter longa associação com a “Concord Jazz” do então fundador e presidente Carl Jefferson, associação que rendeu mais de 50 gravações, inclusive ao lado do ex-marido Jimmy McPartland em formação “dixieland” (“Thanks For Dropping By” com Dick Cary, Urbie Green, Andy Fitzgerald, Mousey Alexander e Ben Tucker) e do grande trumpetista “Hot Lips” Page (Oram Thaddeus Page, 27/janeiro/1908 Dallas/Texas a 05/novembro/1954 New York).
Anteriormente e em 1964 MARIAN iniciou novo veio de atividade na rádio “WBAI-FM” de New York, com um programa semanal em que apresentava gravações e entrevistava convidados. A rádio “Pacifica” da Costa Oeste passou a transmitir esse programa semanal, que abriu caminho para o posterior programa “Marian McPartland’s Piano Jazz”, série transmitida pela “NPR” (“National Public Radio”) e iniciada em 04 de junho de 1978; esse é considerado o programa “cultural” de mais longa permanência no ar, em uma rádio pública. É nesse programa e em 1978 que MARIAN nos proporcionou maravilhosos diálogos e execuções pianisticas com o grande Bill Evans, felizmente gravados e que nos oferecem pérolas em duo - “Days Of Wine And Roses”, “All Of You”, “The Touch Of Your Lips” e outros. 
Anteriormente e em 1974 MARIAN esteve no Brasil em “Temporada de Piano Solo” no Rio de Janeiro (Teatro Municipal em 10/agosto/1974 e Country Club no dia seguinte). Devidamente acompanhada por Ellis Larkins, Teddy Wilson e Earl Hines, tivemos a oportunidade de desfrutar de 02 noites maravilhosas, com pianistas fora-de-série, inspirados - momentos inesquecíveis ! ! ! Escute-se MARIAN ao piano e os comentários do confrade MÁRIO JORGE sobre o espetáculo no Rio de Janeiro (também lá estivemos, de camarote) no “podcast 352” postado em 10/março/2017 
MARIAN atuava ao piano e recebia convidados, habitualmente pianistas, para entrevistas e execuções pianísticas, sendo que boa parte desses programas foi gravada em CD pela etiqueta “Concord” a que já nos referimos anteriormente, gerando a série “Just Friends In Piano Duets”, com Tommy Flanagan, Geri Allen, Gene Harris, Dave Brubeck, Gene Harris, George Shearing e outros.
Durante a década de 1980 MARIAN manteve-se em seu programa radiofônico mas dedicou-se, simultaneamente com muita vontade, ao ensino musical.
Ao completar 25 anos do programa em 2003, MARIAN o irradiou do “Kennedy Center” tendo como convidado Peter Cincotti. Em 2009 o pianista Ramsey Lewis foi o convidado do programa.
Enquanto compositora MARIAN legou-nos muitas e muitas peças, com destaque para as belas "Ambiance", "There'll Be Other Times", "With You In Mind", "Twilight World" e "In The Days Of Our Love", sendo que diversas composições suas foram gravadas por Tony Bennett, Peggy Lee e muitos outros.
A partir de 1983 MARIAN foi indicada e recebeu muitos e muitos prêmios e homenagens por sua obra, podendo citar-se como exemplos o “Peabody Award” em 1983, a indicação para o “International Jazz Association Of Jazz Education Hall Of Fame” de 1986, em 1991 o “ASCAP-Deems Taylor”, em 2000 o “NEA JAZZ Masters”, em 2001 os prêmios “Gracie Allen” (“American Woman In Radio And Television”) e “American Eagle” (pelo “National Music Council”), em 2004 e pela “Recording Academy” o “Grammy Trustees”(por sua obra como escritora, educadora e apresentadora do mais longo programa de rádio em emissora pública, o “Marian McPartland’s Piano Jazz” na “NPR”), em 2006 a indicação para o “Long Island Music Hall Of Fame” e em 2007 o “National Radio Hall Of Fame”. 
Os títulos honorários recebidos por MARIAN também impressionam, seja pela quantidade, seja pelo nível das instituições outorgantes: Ithaca College, Hamilton College, Union College, Bates College, Bowling Green University, University Of South Carolina, Eastman School Of Music, Berklee College Of Music e City University Of New York, como exemplos.
Em vias de completar 90 anos MARIAN compôs e apresentou a sinfonia “A Portrait Of Rachel Carson” (bióloga, zoóloga, ambientalista e escritora americana, 27/05/1907 a 14/04/1964, autora da obra “Silent Spring”, pioneira no enfoque sobre o movimento global de preservação do meio ambiente), comemorando o centenário de nascimento dessa figura. Em 2010 MARIAN foi agraciada pelo “OBE” (“Officer Of The Order Of The British Empire”).
MARIAN possui uma conhecimento enciclopédico do JAZZ, abordando ao piano e com propriedade os “standards” e os estilos mais variados da “Arte Popular Maior”, graças aos longos anos de “estrada” e à longa atuação em seu programa de rádio, em que recebeu e contracenou com os mais diversos ícones do “piano-.jazz”. Seu estilo pode ser definido como flexível e complexo, com improvisação muito inventiva tanto harmônica quanto rítmica e não centrado em uma única escola (percorre com fluidez desde o “dixieland” até o “bebop”), sempre com “swing” subjacente e sem afetação.
Há uma relação estilística com seu patrício George Shearing, no que se refere à elegância do toque e ao seguimento da forma do cancioneiro americano. 
Entre as publicações importantes com a obra de MARIAN inclui-se “The Artistry Of Marian McPartland” (coletânea de transcrições editada pela “Columbia Pictures Publications”) e “Marian McPartland’s Jazz World: All In Good Time” (publicação da “University Of Illinois Press”). No Brasil Sylvio Lago refere-se a MARIAN em seus 02 livros - ARTE DO PIANO, 1ª edição, 2007, 751 páginas, páginas 475 / 506 / 568 / 605 / 606 e UNIVERSOS DO JAZZ, 1ª edição, 2013, 02 volumes, 280 + 268 páginas, Volume II, Título XXIV, O Jazz na Europa, Parte 5, Inglaterra. As referências, óbvio que todas positivas, apontam que MARIAN é tida como a mais importante discípula de Teddy Wilson, cristalizando em expressão artística com técnica e inventividade mescladas, uma madura e eficiente linguagem jazzística
Entre as dezenas e dezenas de gravações importantes de alta qualidade de MARIAN apontamos “As The Hickory House – 1952/1953”, “Personnal Choise” de 1982 e o tratamento impressionista em “Willow Creek” em 1985.

Retornaremos nos próximos dias

CRÉDITOS DO PODCAST # 352

14 março 2017

LIDER
EXECUTANTES
TEMAS e AUTORES
GRAVAÇÕES
LOCAL / DATA
TAL FARLOW
Tal Farlow (gt), Claude Williamson (pi), Red Mitchell (bx) e Stan Levey (bat)
THERE WILL NEVER BE ANOTHER YOU
(Harry Warren / Mack Gordon)
Los Angeles, 17/janeiro/1955
ELIANE ELIAS
Eliane Elias (pi, vcl), Randy Brecker (flh), Steve Cardenas (el-gt), Oscar Castro-Neves (violão), Marc Johnson (bx), Rafael Barata (bat) e Marivaldo Dos Santos (perc)
New York, maio/2013
MODERN JAZZ QUARTET
Milt Jackson (vib), John Lewis (pi), Percy Heath (bx), Mickey Roker (bat) com Freddie Hubbard (flh)
New York, 27/junho/ 1992
GIL EVANS
Johnny Coles, Louis Mucci, Ernie Royal (tp), Joe Bennett, Frank reiáke Rehak, Tom Mitchell (tb), Julius Watkins (fhr), Harvey Phillips (tu), Cannonball Adderley (sa), Jerry Sanfino (st), Gil Evans (pi,arr,cond), Chuck Wayne (gt), Paul Chambers (bx) e Art Blakey (bat)
STRUTTIN' WITH SOME BARBECUE
(Louis Armstrong / Lil Hardin Armstrong) 
New York, 9/abril/1958
RED GARLAND
Red Garland (p), James Leary (bx) e Eddie Marshall (bat)
BILLY BOY (tradicional)
Live at Keystone Korner, San Francisco, 12/março/1974
DUKE ELLINGTON
Rex Stewart (cnt), Cootie Williams, Wallace Jones (tp), Joe Nanton, Juan Tizol, Lawrence Brown (tb), Ben Webster (st), Barney Bigard (cl), Johnny Hodges, Otto Hardwick (sa) Harry Carney (sbar), Duke Ellington (pi), Fred Guy (gt), Jimmy Blanton (bx), Sonny Greer (bat) e  Ivie Anderson (vcl)
ME AND YOU
(Duke Ellington) 
Chicago,15/março/1940
CHARLIE SHAVERS
Charlie Shavers (tp), Ray Bryant (pi), Aaron Bell (bx) e Roy Burns (bat)
SEPTEMBER IN THE RAIN
(Al Dubin / Harry Warren)
New York, 10/outubro/ 1959
ANITA O’DAY 
Anita O'Day (vcl), Norman Simmons (pi), Bob Maize (bx) e John Poole (bat)
I DIDN'T KNOW WHAT TIME IT WAS
Richard Rodgers / Lorenz Hart)
Live at "Mingos", night club de Tokyo, 22/outubro/ 1976
DAVE PELL
Dave Pell's Prez   Conference: Harry "Sweets" Edison (tp), Dave Pell (st, ldr), Bob Cooper, Gordon Brisker (st), Bill Hood (sbar), Arnold Ross (pi), Al Hendrickson (gt), Frank De La Rosa (bx), Will Bradley, Jr. (bat) e Bill Holman (arranjo)
I NEVER KNEW
(Ted Fio Rito / Gus Kahn) 
Los Angeles, 1978
FRANK ROSSOLINO
Frank Rosolino (tb), Harold Land (st), Victor Feldman (pi), Leroy Vinnegar (bx) e Stan Levey (bat)
CHRISDEE (Stan Levey) 
Hollywood, CA, 22/dezembro/1958
MARIAN MCPARTLAND
Marian McPartland (pi), Brian Torff (bx) e Jake Hanna (bat)
THERE IS NO GREATER LOVE  
(Isham Jones / Marty Symes)
San Francisco, CA, dezembro/1978
MICHAEL DEASE
Seneca Black, Greg Gisbert, Alphonso Home, Etienne Charles, Alex Norris, Benny Benack, Anthony Stanco (tp), Michael Dease (tb, ldr), Tom "Bones" Malone, Jerrick Matthews, Coleman Hughes, Ron Wilkins, Wycliffe Gordon (tb), Jeff Nelson (b-tb) Todd Bashore, Tim Green (sa), Diego Rivera, Sharel Cassity (st), Tony Lustig (sbar), Miki Hayama (pi), Linda Oh (bx), Ulysses Owens, Jr. (bat) e Gwendolyn Burgett (perc)
THE TAKEOVER
(Michael Dease) 
New York, 5/março/2013
ALAN MATHESON
Alan Matheson (cnt,flh), Rob McKenzie (tb), Dawn Haylett (fhr), Steve Toren (tu), Dave Branter (st), Julia Nolan (sop,sa,) Chris Sigerson (pi), Russ Botten (bx) e Craig Scott (bat)
THE QUESTION
(Alan Matheson)
Vancouver, Canadá, 2000
ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (06)

Março, 16 a 18
16     Ruby Braff, trumpete, Massachusetts, 1927
         Tommy Flanagan, piano, Michigan, 1930
         John Lindberg, contrabaixo, Michigan, 1959
         Junior Raglin, contrabaixo, Nebraska, 1917
         Leon Rappolo, clarinete, Louisiana, 1902
         Brian Torff, contrabaixo, Illinois, 1953
17     Nat “King” Cole, piano / canto, Alabama, 1917
         Mercedes McCambridge, canto, Illinois, 1918
         Grover Mitchell, trombone, Alabama, 1930
         Alfred Newman, composição, Connecticut, 1901
         Alcide “Yellow” Nunez, trombone, Louisiana, 1884
         Jessica Williams, piano / composição, Maryland
18     Sam Donahue, líder / saxofone tenor, Michigan, 1918
         Jean Goldkette, líder / piano, França, 1927
         Al Hall, contrabaixo, Flórida, 1915
         Deane Kincaide, saxofone tenor, Texas, 1911
         Courtney Pine, saxofone tenor, Inglaterra, 1964
         Kai Winding, trombone, Dinamarca, 1929

Retornaremos

11 março 2017

ANIVERSARIANTES  DO  MÊS    -  JAZZ  &  OUTROS (05)

Março, 13 a 15
13     Terence Blanchard, trumpete, Louisiana, 1962
         Bob Haggart, contrabaixo, New York, 1914
         Bud Freeman, saxofone  tenor, Illinois, 1906
         Roy Haynes, bateria, Massachusetts, 1926
         Les Hite, líder, Illinois, 1903
         Ina Ray Hutton, lider / canto, Illinois, 1916
         Sammy Kaye, lider, Ohio, 1913
         Dick Katz, piano, Maryland, 1924 (ou 19)
         Blue Mitchell, trumpete, Miami,1930 (ou 19)
         Neil Sedaka, canto, New York, 1939
         Shirley Scott, canto / órgão, Pensilvania, 1934 (ou 14)
14     Frank Teschemacher, clarinet, Kansas, 1906
         Les Baxter, líder, Texas, 1922
         Les Brown, líder, Pensilvania, 1912
         Sonny Cohn, trumpete, Illinois, 1925
         Quincy Jones, trumpete / arranjo / líder, Illinois, 1933
         Joe Mooney, acordeão, New Jersey, 1911
         Mark Murphy, canto, New York, 1932
         Shirley Scott, canto / órgão, Pensilvania, 1934 (ou 13)
         Johann Strauss, composição, Austria, 1804
15     George Avakian, produção, Rússia, 1919
         Chippie Hill, canto, Carolina do Sul, 1905
         Lightnin’ Hopkins, canto de blues, Texas, 1912
         Harry James, trumpete / líder, Georgia, 1916
         Charles Lloyd, saxofone tenor, Tennessee, 1938
         Jimmy McPartland, trumpete, Illinois, 1907
         Cecil Taylor, piano, New  York, 1929
         Bob Wilbur, clarinete, New York, 1928

Retornaremos